vendredi 18 mai 2012 // 59 annonces // sources :: fraap.org + e-artnow.org + e-flux.com + ENSBA Lyon
  Classement alphabétique
< 7 jours < 15 jours > 15 jours perpétuel Tout Classement par date de création
1 Big Bang Projects: Art at Zero KM Summer Residency Workshop, Italy Résidence
date-limite :: dimanche 20 mai 2012 [J - 2] date de création :: lundi 06 février 2012
The Art at Zero KM project is an artist residency organized by Big Bang Cultural Association with the support of the CARIPLO foundation.

The Art at Zero KM project is envisioned as the starting point for the development and enhancement of individual creative skills and as a tool aimed at supporting and sustaining the work of young, emerging artists. During three weeks a group of young artists will share an intense period of creative living and production; participation to workshops and laboratories; creations of new works and meetings with critics and curators. At the end of the residency an exhibition will be organized to give visibility to the young participants' artistic journey and work.

WORKSHOP/RESIDENCY :
The workshop/residency will take place from July 1 to July 22. The selected artists will lodge at Cascina Comperto in double rooms. Conviviality among the artists is an important aspect of the project. Housing and food are catered for by the organizers, while the costs for realizing the art pieces are to be met by the artists themselves. To work, artists can use the common spaces in the Cascina as well as the surrounding natural spaces. Formative meetings with personalities from the arts world will take place during the residency.

AIMS OF THE PROJECT:
- Enhance the formation of young artists and facilitate their introduction into the art world - Realize art works and site specific installations as an integral part of the residency
- Present the final pieces with a final exhibition
- Publish a catalogue with the pieces
- Enrich the participants' relational portfolio by creating links with critics, gallery owners and other public and private institutions.

APPLICATION REQUIREMENTS:
The residency is free of charge and is intended for 8 artists between the ages of 20 and 35 who intend to work in a natural context and to develop projects connected to folk, cultural, landscapist memory of the surrounding territory. The students or young artists interested in participating will have to submit their application by 20 MAY 2012.

The application is available on the website www.bigbangprojects.org and all the requested material can be emailed to info@bigbangprojects.org:

- application form
- artistic CV
- motivation letter
- a portfolio in pdf format with 10 images (72 dpi)
- a copy of a valid ID Participation to the residency entails automatic consensus to the reproduction of the chosen art pieces and of those that will be realized in the course of the residency. These may be used for publications of a documentary or promotional nature connected to the residency.

DEADLINE:
Applications can be made by email to info@bigbangprojects.org from 20 January and 20 May 2012 (applications after this date will not be received).

SELECTION PROCESS:
The selected artists will be contacted by email on the addresses indicated on their application forms. Their only charges will be to confirm the availability for the entire duration of the residency.

www.bigbangprojects.org

print imprimer cette annonce haut de la page
2 résidences de l'Institut français Résidence
date-limite :: dimanche 20 mai 2012 [J - 2] date de création :: mardi 28 février 2012
L'Institut français lance un appel à candidatures dans le cadre de "Hors les Murs", programme de mobilité destiné à des créateurs et des professionnels français souhaitant séjourner à l’étranger dans le cadre d’un projet spécifique à développer dans un pays de leur choix.

Disciplines :

1 – Arts visuels : arts plastiques – photographie – art vidéo – commissariat d’exposition, recherche ;
2 – Arts de la scène : théâtre - danse – dramaturgie – cirque, arts de la rue - musique contemporaine & expérimentale – musiques actuelles ;
3 – Projets transversaux : formes performatives - scénographie – recherche ;
4 – Autres disciplines : architecture – urbanisme et paysage – design – graphisme - métiers d’art – mode – arts numériques – bande dessinée – littérature jeunesse – cinéma

Montant :

Les lauréats se verront allouer une allocation forfaitaire de séjour d'un montant de 5.000 € / 10.000 € / 15.000 € pour une durée de 1 ou 2 ou 3 mois consécutifs, dont le montant sera évalué en fonction du projet.

Critères d'éligibilité :

Cette résidence de l'Institut français d'adresse aux créateurs et professionnels de nationalité française ou résidant en France depuis au moins 5 ans ayant achevé leurs études, justifiant de 5 années de pratique professionnelle et libérés de leurs activités professionnelles durant toute la période de séjour attribuée.
Aucune limite d’âge n’est requise.

Délais :

La date limite d'inscription et de réception des candidatures est fixée au 20 mai 2012.

Informations complémentaires :

Pour toute question concernant les dossiers de candidature, merci de contacter Michelle Robert par email à horslesmurs@institutfrancais.com

L'appel à candidatures complet est disponible ici

print imprimer cette annonce haut de la page
3 Hors les Murs Appel à projet / Expositions
date-limite :: dimanche 20 mai 2012 [J - 2] date de création :: mardi 21 février 2012
Programme de mobilité destiné à des créateurs et des professionnels français ou résidents en France souhaitant développer un projet spécifique dans le pays de leur choix.

formulaire d'inscription en ligne

print imprimer cette annonce haut de la page
4 PHOTO PAR NATURE Prix / Concours
date-limite :: lundi 21 mai 2012 [J - 3] date de création :: mercredi 25 avril 2012
Le Muséum national d’Histoire naturelle et National Geographic Channel invitent tous les passionnés de photographie à participer à la deuxième édition du prix PHOTO PAR NATURE

Nouveauté de cette année, le Prix Nouveau Regard récompensera la meilleure photo, qui sera réalisée sur le thème ENTRE TERRE ET MER par un étudiant en école d’art, de photographie, de design ou de journalisme
.
Le gagnant de ce prix sera désigné par un jury de professionnels du monde de la photo et remportera la somme de 1 000 euros.

+ d'infos

print imprimer cette annonce haut de la page
5 PAPERGIRL Appel à projet / Expositions
date-limite :: vendredi 25 mai 2012 [J - 7] date de création :: mardi 24 avril 2012
Papergil est un projet intié à Berlin en 2005 par Aisha Ronniger, qui invite toute persnne créative à remettre une série de dessins, peintures, affiches autocollants, ...

L'ensemble de œuvres récoltées sera ensuite exposé (ni sélection, ni jury) avant d'être distribué dans la ville à tout hasard en vélo, rollers, skate...

+ d'infos sur le site du Le Centre de la Gravure et de l'Image imprimée (Belgique)

blog du Papergirl


print imprimer cette annonce haut de la page
6 l'ENSBA Paris recrute un professeur Emplois / Commandes publiques
date-limite :: mercredi 30 mai 2012 [J - 12] date de création :: mardi 03 avril 2012

Ce professeur devra développer une pratique artistique dans le domaine de la sculpture, de l’installation et du volume.
Une expérience pédagogique est nécessaire.

À travers ses propositions, ce professeur participera à la dynamique du département des pratiques artistiques et favorisera les liens pédagogiques et les projets artistiques au sein de l’École.

Les candidats sont invités à consulter le livret de l’étudiant 2012/2013, accessible sur le site de l’École nationale supérieure des beaux-arts www.beauxartsparis.fr, et plus particulièrement, le régime des études et le programme des cours.

Charge d’enseignement : 15 heures par semaine, plus obligations de jurys et de comités.
Postes : sur contrat d’établissement, pouvant être pourvu par voie de détachement.
Prise de fonction : octobre 2012.

Adresser une lettre de candidature, un curriculum vitæ détaillé dactylographié mentionnant l’expérience pédagogique, un projet pédagogique et un dossier d’oeuvres originales ou de reproductions à :

Ensba, Gaïta Leboissetier, directrice adjointe, chargée des études
14, rue Bonaparte – 75272 Paris Cedex 06
ou par voie électronique à :
pascale.lam-yam@beauxartsparis.fr

Les candidatures doivent parvenir au plus tard le 30 mai 2012.
Renseignements : Tél. : 01 47 03 54 76 – Fax : 01 47 03 54 54


print imprimer cette annonce haut de la page
7 le créateur Prix / Concours
date-limite :: jeudi 31 mai 2012 [J - 13] date de création :: jeudi 01 mars 2012
NOUVEAU PRIX "METIERS D'ART" DE LA FONDATION ATELIERS D'ART DE FRANCE

La Fondation Ateliers d’Art de France lance un nouveau Prix intitulé « le créateur » qui vise à récompenser la créativité et la modernité d’un artisan d’art.

Avec le soutien logistique et financier de la Fondation, le lauréat du Prix réalisera l’exposition dont il a toujours rêvé ; à charge pour lui de proposer un concept et un lieu inhabituels, propres à conquérir de nouveaux publics.

Le délai de réception des candidatures par la Fondation est le 31 mai 2012.

Les candidatures peuvent être individuelles ou collectives (associations, entreprises ou autre personne morale).

Vous trouverez le règlement complet du Prix ainsi que le dossier de candidature sur www.fondationateliersdartdefrance.org



print imprimer cette annonce haut de la page
8 ANTHOLOGY 2012 Prix / Concours
date-limite :: jeudi 31 mai 2012 [J - 13] date de création :: mercredi 25 avril 2012
Open call for artists for juried exhibition at CHARLIE SMITH london

In Association with Winsor & Newton, re-title.com, WelcometoCOMPANY, Spoonfed and The Mark Clannachan Collection

PRIZES:

• £2,000 cash presented by CHARLIE SMITH london and The Mark Clannachan Collection
• £500 worth of Winsor & Newton artists’ materials
• Lifetime membership with re-title.com (Anthology applicants will also receive 25% off first year’s membership to re-title.com)
• Winner announcement with re-title.com (42,000+ subscribers)
• A feature in WelcometoCOMPANY’s newsletter (70,000+ subscribers)
• Ten finalists will be exhibited at CHARLIE SMITH london

JURY:
Mark Clannachan, Zavier Ellis, Hélène Guérin, Sue Hubbard, Simon Rumley & Ben Street

BASIC REQUIREMENTS

A £10 + VAT processing fee
Completed application form
6 jpegs at no more than 1MB each or 6 video links
A short artist's statement
An artist's CV / biography
All works presented must be for sale
The application deadline is May 31st 2012


FOR APPLICATION FORMS AND TERMS & CONDITIONS PLEASE EMAIL:

anthology@charliesmithlondon.com

print imprimer cette annonce haut de la page
9 Cosmothropos Appel à projet / Expositions
date-limite :: jeudi 31 mai 2012 [J - 13] date de création :: lundi 16 janvier 2012
Appel à contribution 1er janvier – 31 mai 2012


À l'occasion du cinquantenaire du CNES (l'agence spatiale française), l'Observatoire de l’Espace, le pôle culturel du CNES, lance
Cosmothropos, un projet photographique collectif ouvert à tous, pour découvrir les traces de l'Espace sur Terre.

Depuis le 1er janvier 2012, chacun peut contribuer à cette exploration inédite de son environnement à la recherche de toutes les réalisations humaines inspirées par l'Espace, qui existent dans les espaces publics du territoire français. De l’architecture à la signalétique, de l'art urbain aux traces technologiques, les formes qui évoquent l’univers spatial peuvent surgir partout, sur les devantures des magasins, les murs des rues et au delà des zones urbaines. Cosmothropos est l’occasion de découvrir cette variété d'éléments et de voir comment l'Histoire de l’aventure spatiale humaine, le développement technologique qui s’y attache, ainsi que l’imaginaire lié à la découverte de l’univers ont marqué notre environnement et la culture de chacun.

Entre le 1er janvier et le 31 mai 2012, le site : www.cnesobservatoire-cosmothropos.fr, permet à chacun de faire part de ses découvertes en envoyant ses photographies et de découvrir l'ensemble des contributions publiées localisées sur une carte IGN du territoire.

Un comité d’orientation organisera la réflexion autour du corpus photographique ainsi constitué. Ses membres - Daniel Barroy, chef de la mission de la photographie au ministère de la Culture et de la Communication ; François Cheval, conservateur en chef du musée Nicéphore Niépce ; Savine Faupin, conservatrice au LAM ; Jean-Pierre Haigneré, spationaute ; Eric Lengereau, architecte-urbaniste et Marc Pataut, artiste-photographe - sélectionneront à l’issue de l’appel à contribution, les photographies les plus pertinentes qui feront l’objet de développements futurs, notamment une exposition et une publication en juin 2012.

Les partenaires de Cosmothropos : Photo magazine et Radio Nova



print imprimer cette annonce haut de la page
10 séminaire international "Le paysage de la métropole " Workshops / Ateliers / Formations
date-limite :: jeudi 31 mai 2012 [J - 13] date de création :: mardi 22 novembre 2011
Agir sur le paysage, c'est possible !

Présentation d'une thématique exceptionnelle

Pour l'année des 30 ans des Ateliers, nous avons choisi un sujet difficile et singulier : révéler et mettre en scène le grand paysage, celui des métropoles, celui du Grand Paris. [...]

L'atelier sera organisé selon la méthode originale développée par les Ateliers depuis 1982, qui consiste à réunir pendant 4 semaines (5 pour cet atelier exceptionnel) 30 étudiants ou jeunes professionnels, sélectionnés sur la base de travaux préparatoires, qui sont pendant le temps de l'atelier répartis en cinq équipes de 6 participants, et ont pour mission de produire des propositions illustrées et argumentées pour révéler et mettre en scène le paysage de la métropole.

L'atelier est ouvert à toutes les formations : Artistes, urbanistes, designers, architectes, sociologues, géographes,économistes,ingénieurs, photographes, paysagistes ... ou autres.
Il s'adresse aux jeunes professionnels de toutes nationalités et disciplines et aux étudiants de niveau master minimum.
Seules restrictions : la maîtrise de l'anglais, disponibilité complète aux date de l'atelier, limite d'âge de 30 ans.

Pour plus de renseignements téléchargez le dossier de présentation
ou consulter le site internet des Ateliers


print imprimer cette annonce haut de la page
11 23e festival de bouche à oreille / Courts métrages et installations vidéo Festival
date-limite :: vendredi 01 juin 2012 [J - 14] date de création :: lundi 30 janvier 2012
Festival pluri-culturel proposant 10 jours durant, dans le sud du Jura, concerts, contes, expositions et autres formes artistiques.
Dates : 19 au 29 juillet 2012

Journée des artistes
Tremplin et vitrine de la création artistique actuelle, cette journée, qui s’adresse à un large public, est largement ouverte sur la création vidéo.
6 à 10 lieux de projection proposent une découverte de la création vidéo actuelle.
Nous ne présentons et soutenons que des œuvres de fiction (courts métrages, films d’animation, installations vidéo). Durée maximum des œuvres présentées : 20 mn.
Elles sont visionnées et sélectionnées par le jury du festival.
Le prix du jury récompense chaque année une œuvre vidéo et permet au festival d’apporter son soutien au créateur.
La journée des artistes aura lieu en 2012, à Orgelet (à 16 km au sud de Lons le Saunier), samedi 21 juillet.

Œuvres vidéo
Transmettez-nous par la poste vos œuvres vidéo : courts-métrages de fiction, films d’animation, installations vidéo. Durée maximum des œuvres présentés : 20 mn.
Il doit s’agir d’œuvres de fiction.
Le prix du jury du festival récompense la meilleure œuvre (600 €).

Contact
Les œuvres doivent être transmises à l’ADAPEMONT avant le 1er juin.

ADAPEMONT, 16 place de la Mairie, 39320 SAINT-JULIEN
Tél : 03.84.85.47.91 – Fax : 03.84.85.45.88
Mail : festival@adapemont.asso.fr

print imprimer cette annonce haut de la page
12 The space of young aggregation // 16°International Sculpture Competition Prix / Concours
date-limite :: vendredi 15 juin 2012 [J - 28] date de création :: jeudi 02 février 2012
La Fondation Peano organise le 16° concours international de sculpture dont le thème cette année sera "L'espace d'agrégation juvénile".

Le concours s'adresse aux étudiants des écoles d'arts italiennes ou étrangères.
La participation est gratuite.

Les prix décernés sont de 1000€ (3° place) 2000€ (2° place) 3000€ (1°place).

Téléchargez le règlement général
Téléchargez le formulaire d'inscription

www.fondazionepeano.it




print imprimer cette annonce haut de la page
13 Migrant'scène Appel à projet / Expositions
date-limite :: vendredi 15 juin 2012 [J - 28] date de création :: mardi 24 avril 2012
Artistes Plasticiens? La Cimade a besoin de vous!
Dans le cadre de son festival national, Migrant'scène, qui se déroulera à Lyon du 16 au 24 novembre, La Cimade lance un appel à projets dans le domaine des arts plastiques et visuels. Vous trouverez ici : Le formulaire de candidature


print imprimer cette annonce haut de la page
14 *New Wight Biennial 2012 *| Open call Appel à projet / Expositions
date-limite :: vendredi 15 juin 2012 [J - 28] date de création :: lundi 07 mai 2012
The Wight Biennial is curated and produced by a committee of graduate students in the art department, often in collaboration with students from other departments. The objective of the show is to exhibit this specific group of emerging artists as well as foster an investigative exchange between graduate programs at UCLA and other institutions in the United States and abroad.

The 2012 exhibition is an exploration of interference as a model for art-making and reception. The glitch, the stutter, the moiré, the illegible palimpsest, the thwarted expectation, and the feedback loop are examples of things that can be understood as interference events or as having arisen from an interference event. The artwork that we seek for this exhibition will be born from, infused with, or generate interference. It will contain a rupture or divergence from the agreed upon language that it appears to use.



/////////////////////SUBMISSION INSTRUCTIONS//////

WHEN TO SUBMIT / TIMELINE
*Submissions must be received by 23:59 PST on *June 1, 2012*.

Notifications will be sent no later than *June 15, 2012*.
Opening reception:* September 27, 5-8 PM*
Exhibition Dates: *September 27 – October 11*

*WHO CAN SUBMIT

Artists working in any medium who are currently in graduate school or equivalent. (Students who are graduating Spring 2012 as well as those who have been accepted to a program beginning Fall 2012 are eligible). There is no entry fee.


·WHERE TO SUBMIT
All applicants must apply by email to* NewWight2012@gmail.com*.

WHAT TO SUBMIT
Applicants may submit 1-3 pieces for consideration. Please only submit pieces that are available for the entirety of the exhibition.

The email must state the applicant’s name, graduate school attending, list of works submitted, and title, medium, dimensions, and year for each.
Please indicate any special or extraordinary tech or installation needs.

Applicants submitting 2D and 3D work may attach up to 6 images. Images must be jpgs with maximum dimensions of 1024 x 768 and must not be larger than 3MB. Images must be named as the applicant’s Lastname_Firstname_xx.ext. (Example: 1st image: Doe_Jane_01.jpg; 2nd image: Doe_Jane_02.jpg, etc.).
Please list the filename(s) in the body of the email with the description of the piece to which it corresponds. The inclusion of an installation shot is suggested if available.

For video, performance, or other time-based works, please provide a direct link (Vimeo, artist website, etc.).

For web-based work, please provide pertinent links.

*If for some reason your work does not fit into these submission parameters, please email us!*

newwightbiennial2012.tumblr.com

print imprimer cette annonce haut de la page
15 Résidence d'artiste | Stuttgart Résidence
date-limite :: samedi 16 juin 2012 [J - 29] date de création :: mardi 17 avril 2012
PROGRAMME INTERNATIONAL DE RÉSIDENCES SOUTENU PAR LA RÉGION RHÔNE-ALPES ET LE LAND BADE-WURTEMBERG.

Ce programme d’échange permet chaque année à deux artistes de bénéficier d’une bourse de séjour et une bourse de production.
Un(e) artiste allemand(e) vient résider à art3, un artiste français séjourne à Stuttgart accueilli par l’Institut français de Stuttgart.
La résidence donne lieu au financement d’un projet en collaboration avec la structure d’accueil.

CONDITIONS GÉNÉRALES
- résider en région Rhône-Alpes, ou avoir fait ses études en Rhône-Alpes,
- avoir moins de 40 ans,
- faire parvenir un dossier artistique papier, un C.V., ainsi qu’une présentation d’un pré-projet pour cette résidence,
- une enveloppe de retour pré-affranchie,
- les documents doivent nous parvenir avant le 16 juin 2012.

à envoyer à : art3, 8, rue Sabaterie, 26000 Valence


Durée :
- 3 mois d’avril à juin ou d’octobre à décembre
Allocation :
- 4500 €
- mise à disposition d’un studio de la Kunststiftung Baden-Württemberg GmbH.
Frais à la charge de l’artiste :
- voyages, nourriture, téléphone.
Mode de sélection :
- les candidatures sont examinées par une commission composée de professionnels qui se réunira
en juillet.
En cas d’avis favorable de la commission :
- la période de séjour à l’étranger est définie en accord avec la structure partenaire et les modalités
de l’échange sont fixées par une convention.

www.art-3.org

print imprimer cette annonce haut de la page
16 Résidence Suddenly Résidence
date-limite :: dimanche 17 juin 2012 [J - 30] date de création :: vendredi 04 mai 2012
Résidence Suddenly est une résidence d'art et de recherche, indépendante et internationale fondée en 2010. Située en Seine-et-Marne (77) dans le petit village de Beauchery-Saint-Martin à 100km de Paris, l'ancienne ferme devient alors une véritable plateforme d'échanges fédérant artistes, théoriciens, chercheurs et curators.

La résidence Suddenly dirigée par les artistes Camille Debray et Laurent Isnard invite Céline Ahond, artiste et Marie Bechetoille, commissaire d'expositions à coordonner avec eux la troisième session.

Cette année, la résidence s'intéresse à la performance et aux modes de restitution liés aux actions notamment à travers les possibilités qu'offrent les interfaces numériques.

Huit artistes, théoriciens, chercheurs et curators cohabiteront et travailleront ensemble durant deux semaines à plein temps. Par ailleurs, cette interaction marque la singularité du séjour.

télécharger l'appel à candidature
www.residencesuddenly.com


print imprimer cette annonce haut de la page
17 RÉSIDENCE D'ARTISTE «CULTURE À L'HÔPITAL» Résidence
date-limite :: lundi 25 juin 2012 [J - 38] date de création :: vendredi 04 mai 2012
Le Centre d'art contemporain de la Ferme du Buisson inaugure une résidence d'artiste plasticien en partenariat avec le Centre de Réadaptation de Coubert.

La résidence s'adresse à des artistes ou collectifs d'artistes plasticiens sans distinction de médium.
Les artistes sont sélectionnés sur dossier et sur la base d'une motivation spécifique au contexte de la résidence mais aucune thématique n'est imposée.
Il s doivent être en mesure de s'impliquer pleinement dans cette expérience particulière que représente une résidence en milieu hospitalier.

Il sera porté attention particulière à la capacité de l'artiste à se mettre à la portée du public avec lequel il travaillera...

télécharger le communiqué de presse

print imprimer cette annonce haut de la page
18 Eco Bike Design Contest 2012 Prix / Concours
date-limite :: vendredi 29 juin 2012 [J - 42] date de création :: mercredi 21 mars 2012
The challenge is to come up with a new vision of two-wheeled electric mobility. Participants are requested to express their creativity in innovative projects involving an electrically assisted bicycle and a photovoltaic shelter to protect and recharge it.
The total prize money at stake is €7000 (€4000 for the best project, €2000 for the second, and €1000 for the third).

The aim is to select innovative and functional projects that take advantage of the possibilities offered by photovoltaic technology and electrical energy to design a sustainable bicycle, confronting the new challenges posed by the optimisation of energy use.
The projects submitted by the candidates must embody the perfect union of design and functionality.

HOW do you enter? Each designer (or group of designers) will come up with a concept of an electrically assisted bicycle and a photovoltaic shelter to protect and recharge it. They will have to send a maximum of 3 A3 tables, a short report, and 2 images of the whole project in digital format to submission@ecobikedesign.com by the 29th June 2012.

The Contest is organised by Solsonica spa, the biggest manufacturer of photovoltaic cells, modules, and solutions in Italy...

announcement.pdf
www.ecobikedesign.com



print imprimer cette annonce haut de la page
19 Prix de Photographie Marc Ladreit de Lacharrière - Académie des Beaux-Arts Prix / Concours
date-limite :: vendredi 29 juin 2012 [J - 42] date de création :: vendredi 04 mai 2012
Afin d'accompagner la création en son sein d'une section de photographie, l'Académie des Beaux-Arts a créé en 2007 un Prix de Photographie destiné à aider les photographes confirmés à réaliser un projet significatif et à promouvoir leur travail.

Le Prix, d'un montant de 15.000 euros, récompense un photographe, français ou travaillant en France, sans limite d’âge, auteur d’un projet photographique original qui doit être réalisé dans l’année suivant l’attribution du prix.
Le sujet et le mode de traitement sont libres.

+ d'infos

print imprimer cette annonce haut de la page
20 Les absents Appel à projet / Expositions
date-limite :: samedi 30 juin 2012 [J - 43] date de création :: mardi 28 février 2012
La galerie associative my monkey fête ses dix ans d’existence durant la saison 2012-2013 au travers de plusieurs évènements regroupés autour de l’idée de disparition. Dans ce cadre, elle réunit sous le titre
“les absents” une collection de photographies dans lesquelles les notions de disparition, d’absence ou bien encore d’effacement sont palpables.

Loin d’être sombre ou inquiétante, la question de la disparition propose une réflexion sur le bien fondé d’une situation, d’un évènement, d’un élément quel qu’il soit, de la suite qui peut leur être donnée.
Mort, fin, mais aussi renouveau et renaissance, la thématique de la disparition doit être entendue ici comme ouverte à toutes les perspectives et interprétations.

Hors-champs, accidents photographiques, surexpositions, sous-expositions, contre-jours, disparitions fortuites ou volontaires d’éléments dans le cadre, surimpressions, compositions et mises en scènes…
toutes les pistes et les interprétations sont acceptées du moment que l’image reste dans le champs de la photographie et évite au maximum les truquages numériques (ce n’est pas un concours d’infographie!).

téléchargez l'appel à projet


print imprimer cette annonce haut de la page
21 THE FAENA PRIZE FOR THE ARTS Prix / Concours
date-limite :: vendredi 06 juillet 2012 [J - 49] date de création :: lundi 02 avril 2012
This is an open call to artists across the world that offers US$25,000 in prize money and US$50,000 to finance the production of a site-specific project. The project will be exhibited at the Faena Arts Center in mid-2013. In addition, two special mentions will go to two other projects with a prize amount of US$500 each.

The jury will select the prize winner, who will receive US$25,000 in prize money and a maximum of US$50,000 to finance the production of a site-specific project that will be exhibited at the Faena Arts Center in mid-2013. In addition, two special mentions will go to two other projects with a prize amount of US$500 each.

The prize winner will be selected by an international jury of three experts: Carlos Basualdo, the Curator of Contemporary Art at the Philadelphia Museum of Art and an Adjunct Professor at the IUAV University in Venice, Italy; Caroline Bourgeois, curator of the François Pinault Foundation exhibit, and Inés Katzenstein, the Art Department Director at the Torcuato Di Tella University. The jury selection will be supervised by Ximena Caminos, Executive Director of the Faena Arts Center.

+ d'infos

print imprimer cette annonce haut de la page
22 « RÉINVENTONS LES TOILETTES PUBLIQUES DE DEMAIN » Prix / Concours
date-limite :: vendredi 20 juillet 2012 [J - 63] date de création :: mercredi 21 mars 2012
PARTICIPER AU CONCOURS
« RÉINVENTONS LES TOILETTES PUBLIQUES DE DEMAIN »

Les participants doivent être étudiants en 4e et 5e années ou jeunes diplômés depuis moins de quatre ans d’écoles d’architecture ou de design.

3 LAURÉATS SUR 10 PROJETS SÉLECTIONNÉS :

1er Prix :
› 5 000 €
› Adaptation et réalisation du projet au sein des nouveaux bureaux Dyson si toutes les conditions sont réunies et contre rémunération
› 15 livres au choix édités par Archibooks
› Un abonnement de 2 ans au magazine archiSTORM

+ Exposition & publication d’un numéro spécial d’archiSTORM (96 pages, diffusion en librairies) des 3 projets lauréats

Calendrier :

FERMETURE DU CONCOURS : 20 JUILLET 2012 À MINUIT
LE LAURÉAT DU CONCOURS SERA ANNONCÉ LE 22 NOVEMBRE 2012 À L’OCCASION D’UNE SOIRÉE ORGANISÉE DANS LES LOCAUX D’ARCHISTORM À PARIS

INFORMATION & INSCRIPTION SUR www.concours-archistorm.com

print imprimer cette annonce haut de la page
23 Adream- Concours d'architecture et de design en matériaux écologiques et renouvelables Prix / Concours
date-limite :: mardi 31 juillet 2012 [J - 74] date de création :: mercredi 09 mai 2012
Adream est un concours européen d'architecture et de design en matériaux écologiques et renouvelables ouvert aux professionnels et aux étudiants du domaine de l'architecture et du design, résidents de l'Union Européenne.

Ce concours est doté de 30 000€ en prix financiers et de 50 000 € en bourses d'aide au prototypage. Le concours Adream a été créé à l'initiative de la Région Picardie et de l'Etat Libre de Thuringe en Allemagne.
Dans le cadre de ce concours nous lançons un appel à candidatures afin de recevoir des projets créatifs et innovants.

Les intérêts sont multiples pour vos étudiants :
- Une forte attractivité financière, une bourse d'aide au prototypage qui permet au participant d'avoir un accompagnement global tout au long de son projet jusqu'à sa finalisation
- Une visibilité internationale car à la suite du concours une exposition itinérante dans toute l'Europe est organisée. Ces expositions se situeront dans les lieux stratégiques d'architecture et de design.
- Une visibilité média car les projets sont présentés lors de manifestations et relayés auprès des médias spécialisés.

Les candidatures sont ouvertes depuis le 1er mars 2012 jusqu'au 31 juillet 2012 sur le site

En pièce jointe l'affiche du concours Adream, ainsi le catalogue des projets sélectionnés de la précédente édition. SI vous le souhaitez je peux également vous faire parvenir le communiqué de presse pour plus d'informations.

Je vous invite à découvrir le site www.adream2012.eu pour toutes informations relatives au concours.

print imprimer cette annonce haut de la page
24 Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao. Festival
date-limite :: mercredi 15 août 2012 [J - 89] date de création :: mardi 28 février 2012
formulaire s'inscription en ligne

print imprimer cette annonce haut de la page
25 Salon Art Prize 2012 Prix / Concours
date-limite :: samedi 25 août 2012 [J - 99] date de création :: lundi 07 mai 2012
Over the past five years the Salon Art Prize has exhibited 428 artists and welcomed over 9700 visitors to our gallery in East London. To celebrate this success we will be moving to a larger gallery space to accommodate more artists per exhibition and will also offer an overall prize fund of £10'500.

This year’s Selectors:

Gavin Delahunty (Head of Exhibitions and Displays, TATE Liverpool)
Godfrey Wordsdale (Director, BALTIC centre for contemporary art)
Anthony Spira (Director, Milton Keynes gallery)
Susanna Brown (Curator, Photographs, Victoria & Albert Museum)

The competition is open to all artists including university graduates, current students, and untrained professionals. International applications are welcomed and there is no limit on the age of work submitted.

Prize Fund

£500 2-D category winner
£500 Sculpture category winner
£500 Photography category winner
£1000, £500 of artists’ surfaces support and a solo exhibition for the Painting Category winner
(supported by John Jones)

£8000 to be awarded to one overall winner, selected from the four category winners.

To apply please send three images of work (these can be three separate works or multiple images of the same work if preferred) and supporting information to applications@salonartprize.com

All Salon Art Prize applicants must be registered as an Associate Member of Matt Roberts Arts. Membership costs £10 (GBP) and lasts for up to 12 months. Membership contributions support the administration of the prize and our ongoing professional development services for artists.

Payments can be made via our website www.salonartprize.com or by sending directly through paypal to payments@mattroberts.org.uk Alternatively applicants can send a cheque, postal order or bankers draft (made out to Matt Roberts Arts) to PO Box 357, TW15 9DU, UK.

The deadline for applications and associate membership payments is
18.00 (GMT), Saturday 25th August, 2012

print imprimer cette annonce haut de la page
26 La fête des feuilles : Appel à projets libres Appel à projet / Expositions
date-limite :: samedi 01 septembre 2012 [J - 106] date de création :: jeudi 16 février 2012
Thème : Intervention de rue sur le thème du retour de la végétation dans la ville
Lieu : Guillotière sud, rue Chalopin, rue Sébastien Gryphe et environs
Dates : du 10 Novembre 2012 jusqu’au 25 Novembre
Conditions financières : défrayé dans la limite du raisonnable (à négocier)

Contexte :
Le site
Depuis quelques années, ce quartier voit se développer un important mouvement de type « green guérillas » : un groupe d’habitants très actifs, fédérés par l’association « Brin d’Guill’ » occupe, avec une légalité variable, différent délaissés du quartier pour les transformer en jardins collectifs plus ou moins ouverts.
Simultanément se sont développés des actions de plantations de trottoir : des petits rectangles de revêtement sont retirés avec la complicité active de certains services municipaux. Ils sont ensuite plantés et entretenus par les habitants du groupe PBZ (Petits Brins Z’urbains, voir Photos).
Ces différentes actions ont pour but d’installer une réalité de quartier jardiné dans ce tissu urbain en pleine transformation et de défendre cette idée pour le futur notamment en se positionnant dans les processus de concertation.

L’événement
La fête des feuilles est un événement automnal principalement centré au Parc de la Tête d’Or. Il propose au public de rentrer dans une fête marquant le passage d’une saison à partir d’œuvres « art-nature ». Ces installations d’extérieur en matériaux naturels, en rapport fort avec un site questionnent le lien que les urbains entretiennent avec la notion de nature.
(Voir appel à projet sur le site www. fetedesfeuilles.com)

La rencontre :
Cette thématique commune de la nature en ville crée un lien entre le groupe des habitants de ce quartier, désireux, dans une optique militante, de diffuser largement leurs actions, et les plasticiens de l’événement, en recherche d’occasion de poser la question de la « nature urbaine » dans un cadre un peu moins convenu qu’un parc encore très horticole.

L’action proposée :
Définition
Pour souligner la présence des plantations de trottoir, peu visible à cette période de l’année, nous proposons aux étudiants intéressés par le sujet d’investir les murs derrière les plantations par des interventions graphiques (craie ou collages) soulignant la dimension nouvelle que cet investissement des habitants donne à leur quartier, le tout avec des interventions entièrement réversibles et dans un respect total des plantations déjà en place.

Dépôts de projet
Les projets conformes à ce cahier des charges, et comprenant une description des techniques utilisées et une esquisse du visuel recherché peuvent être envoyés, accompagnés d’une demande de défraiement à : fetedesfeuilles@gmail.com En indiquant dans l’objet du mail « Projet Guill’ ». Deadline : 1er septembre 2012

Les projets retenus se verront attribuer un site de réalisation comprenant une ou plusieurs petites zones de plantation, en fonction de la configuration du site et de la nature du projet.

print imprimer cette annonce haut de la page
27 LA HEAD – GENÈVE RECRUTE Emplois / Commandes publiques
date-limite :: samedi 01 septembre 2012 [J - 106] date de création :: jeudi 08 mars 2012
UN-E PROFESSEUR-E HES
RESPONSABLE DE L’INSTITUT DE RECHERCHE EN ART ET EN DESIGN (IRAD)

Taux d’activité: 80-100 %
Entrée en fonction: 1er septembre 2012
Délai de candidature: 6 avril 2012

Eléments principaux de la mission :

Responsabilité de la coordination de la recherche au sein de la HEAD-Genève (en étroite collaboration avec les responsables de filière) : tout en poursuivant une activité de recherche et/ou d’enseignement (20% du taux d’activité), développement des axes stratégiques de recherche en cohérence avec le cadre fixé par le conseil de direction et les domaines ; coordination, planification générale et suivi de la recherche dans le contexte administratif et financier de l’institution ; intégration et valorisation des activités de recherche dans l’enseignement. Il / elle travaille en étroite collaboration avec le directeur de l’école qui fixe les objectifs stratégiques de sa mission. Il / elle est membre du Conseil de direction de l’école.

Plus précisément, les activités consistent à :
- Développer la stratégie de la recherche et des prestations de service de l’école
- Promouvoir les compétences de recherche au sein de l’école
- Coordonner et superviser, en lien avec les responsables de filière, le déploiement et le bon déroulement des différents projets de recherche
- Assurer le suivi de l’état d’avancement de l’activité de recherche et proposer des mesures d’accompagnement et de soutien pour l’atteinte des objectifs fixés (préparation, lancement et dépôt de projets)
- Développer la recherche de financements complémentaires aux ressources existantes
- Coordonner la promotion et la valorisation des activités de recherche, favoriser les liens avec les partenaires existants et développer de nouveaux partenariats
- Assurer la veille institutionnelle en matière de recherche et apporter son soutien pour l’intégration dans l’enseignement de la recherche et la valorisation des travaux
- Participer à différents conseils, réseaux de compétences et de recherche
Profil complet du poste disponible sur http://head.hesge.ch/-LA-HEAD-GENEVE-RECRUTE


print imprimer cette annonce haut de la page
28 6° concours Design Jeunes Créateurs Prix / Concours
date-limite :: lundi 15 octobre 2012 [J - 150] date de création :: mardi 24 avril 2012
Cinna et Maison Française s’associent pour organiser la 6e édition du Concours Design jeunes créateurs.

Ce concours s’adresse à tous les créateurs français et étrangers de moins de 30 ans. Il a pour objet de permettre aux jeunes designers de s’exprimer autour d’une thématique qui est : les nouveaux matériaux et les nouvelles technologies.

Les candidats devront proposer des projets appartenant à une des 2 familles de produits suivants :
• les luminaires
• les petits meubles

téléchargez le règlement du concours

print imprimer cette annonce haut de la page
29 Concours Artscience Now Prix / Concours
date-limite :: lundi 29 octobre 2012 [J - 164] date de création :: mardi 03 avril 2012
Le Laboratoire lance la première édition de son concours Artscience Now, destiné au jeunes créateurs travaillant dans l’un des domaines suivants : art contemporain, design, photographie. Accompagné par un jury prestigieux, Artscience Now récompensera trois lauréats qui seront exposés au Laboratoire en juillet 2013.

En créant le concours Artscience Now, Le Laboratoire souhaite révéler de jeunes talents et les mettre en lumière le temps d’une exposition au sein de son établissement.
Le concours s’adresse à des créateurs de moins de 35 ans, résidant en France et ayant un projet créatif qui se construit grâce à l’intervention d’un scientifi que.
C’est sur la thématique « disparition de l’image, virtualité du monde », que les lauréats seront sélectionnés chacun dans leur catégorie.
Pour se faire, un jury d’experts se réunira et délibèrera en novembre 2012 pour que chacun des gagnants puissent préparer la présentation de son œuvre au Laboratoire en juillet 2013.

Le jury est présidé par le fondateur du Laboratoire, David Edwards (scientifi que, créateur et professeur à l’Université d’Harvard) ;

il est divisé en trois catégories :

- art contemporain avec
Fabrice Bousteau, directeur de BeauxArts Magazine
Jennifer Flay, directrice de la Fiac
Hervé Loevenbruck, directeur de la Galerie Loevenbruck

- design avec
Claire Fayolle, commissaire d’exposition et journaliste
Chantal Hamaide, directrice d’Intra Muros
François Laffanour, directeur de la Galerie Down Town
Mathieu Lehanneur, designer

- photographie avec
Denis Darzacq, photographe
Julien Frydman, directeur de Paris Photo
Marta Gili, directrice du Jeu de Paume
Bénédicte Philippe, journaliste à Télérama Sortir

« Avec Artscience Now, nous souhaitons aider la jeune création à se faire connaître du grand public mais aussi des spécialistes de l’art. Nous recevons chaque jour des projets de jeunes créateurs ; et parmi eux, certains sortent du lot et méritent d’être montrés. En nous entourant d’un jury d’experts, nous affi rmons clairement notre envie de professionnaliser l’avenir de ces jeunes artistes. La sélection sera ardue mais enthousiasmante ! Elle augure de belles perspectives que nous aimerions développées en partenariat avec d’autres institutions ».

+ d'infos et inscriptions sur concoursartsciencenow.com

print imprimer cette annonce haut de la page
30 Sony World Photography Awards, Professional Photographer of the Year Prix / Concours
date-limite :: mardi 04 décembre 2012 [J - 200] date de création :: vendredi 18 novembre 2011
Submit your best work for the chance to become the next Sony World Photography Awards, Professional Photographer of the Year and win our most coveted prize, the L'Iris d'Or, along with prize money of $25,000. The Professional Competition has 15 diverse categories spread across 3 genres of photography: Fine Art, Commercial, Photojournalism & Documentary.

+ d'infos

print imprimer cette annonce haut de la page
31 Le Lieu programme un nouveau cycle d’expositions Appel à projet / Expositions
date-limite :: mardi 01 octobre 2013 [J - 501] date de création :: jeudi 01 mars 2012
De 2012 à fin 2013, la Galerie Le Lieu programme un nouveau cycle d’expositions sur le thème des trajectoires.

La double saison porte le titre Le fil d’Ariane et se clôturera avec les 20e Rencontres Photographiques de Lorient.

Pour déposer un dossier de candidature afin d’exposer votre travail au Lieu, vous pouvez d’ores et déjà télécharger le dossier PDF et nous le renvoyer complété.

+ d'infos

print imprimer cette annonce haut de la page
32 Le 1 % artistique // Obligation de décoration des constructions publiques
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Le « 1% » est un dispositf qui consiste à consacrer un financement représentant un pour cent du coût des constructions publiques à la commande ou à l’acquisition d’une ou plusieurs œuvres d’art spécialement conçues pour le bâtiment considéré.

Enjeu important du développement de la création contemporaine dans le domaine des arts visuels, le « 1% » permet à des artistes de tendances diverses de créer des œuvres pour un lieu de vie quotidien, de collaborer avec des architectes et d’éveiller le public à l’art de notre temps.

Institué en 1951 pour les constructions scolaires et universitaires, le « 1% » a progressivement été étendu dans les années quatre-vingt pour s’appliquer aujourd’hui à la plupart des constructions publiques, ainsi qu'à leur extension et à leur réhabilitation. Tous les édifices de l’État sont concernés, à l'exception de certains bâtiments dont la liste est fixée par arrêté du ministère de la culture et du ministère concerné. Pour les collectivités territoriales, le « 1% » s’applique aux constructions dont la compétence leur a été transférée par l’État par la loi de décentralisation du 22 juillet 1983 (c.f . article 59).

Les modalités de sélection des projets ont été harmonisées à l’ensemble des constructions concernées par décret du 29 avril 2002. Le décret du 4 février 2005 qui encadre aujourd’hui l’application du « 1% » répond au double objectif de simplification des procédures administratives et de respect des principes du code des marchés publics avec notamment une obligation de publicité préalable du programme de la commande artistique permettant une information suffisante des artistes. Afin d’apporter l’information la plus large sur les opérations en cours, le ministère de la Culture et de la Communication propose aux maîtres d'ouvrage une diffusion gratuite des appels à projet.

Le suivi des procédures de « 1% » est assuré par un comité artistique constitué par le maître d'ouvrage dès l'approbation de l'avant-projet sommaire. Le comité artistique présidé par le maître d’ouvrage est composé de sept membres : quatre personnes représentant la maîtrise d’ouvrage (le président, le maître d’œuvre, un utilisateur du bâtiment et une personnalité qualifiée) et trois autres membres : le directeur régional des affaires culturelles et deux personnalités qualifiées. Il élabore le programme de la commande artistique, qui précise notamment la nature et l'emplacement de la réalisation envisagée et le soumet à l'approbation du maître de l'ouvrage. Pour les opérations dont le montant est inférieur à 30 000 € hors taxes, le maître d’ouvrage a la possibilité de procéder à l’acquisition d’une œuvre d’art contemporain existante .

Afin de guider les opérateurs dans la mise en œuvre de la procédure du « 1% », une circulaire d’application consultable a été publiée en ligne sur http://www.culture.gouv.fr/culture/dap/dap/unpourcent/?pg=appel

print imprimer cette annonce haut de la page
33 Studio Cormier // résidence Culturesfrance // Les Inclassables (Québec) Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
En partenariat avec L'OFQJ - Office Franco-Québécois pour la Jeunesse et le CALQ - Conseil des Arts et des Lettres du Québec

Disciplines concernées
Arts visuels (photographie, vidéo, nouvelles technologies, multimédia), arts de la scène (musique, danse, théâtre). Les projets doivent utiliser au moins deux formes d'expression artistique et proposer un travail de recherche, de conception et de réalisation.

Définition du programme
Le programme "Studio Cormier (Les Inclassables)" s'inscrit dans un système d'échange franco-québécois, les artistes français sont accueillis au Studio Cormier à Montréal et les artistes québécois dans des lieux de résidences en France. CULTURESFRANCE, l'Office Franco-Québécois pour la Jeunesse, le Conseil des Arts et des Lettres du Québec contribuent au développement international de démarches originales et novatrices de jeunes créateurs. Ce programme privilégie les recherches situées à la lisière de plusieurs formes d'expressions artistiques et s'appuie sur de nouveaux modes d'interventions et de transmissions, notamment celui des nouvelles technologies.

Profil du candidat
créateurs et professionnels français ou étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans.
Les candidats doivent
• être âgé de moins de 35 ans
• avoir achevé leurs études
• être engagés dans la vie professionnelle
• justifier de travaux antérieurs
• se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche

Modalités de sélection
La sélection est effectuée par un jury composé des différents partenaires.

Durée du séjour
6 mois, en deux sessions, de janvier à juin ou de juillet à décembre.

Conditions de séjour
Chaque année, deux artistes bénéficient du Studio Cormier. Celui-ci, située dans le centre de Montréal, est une résidence qui comprend une partie habitation meublée et une partie atelier de 67 m2. L'atelier peut également être utilisé par des danseurs, des musiciens ou des photographes (le studio et équipé d'une chambre noire). Les frais de réalisation (achat ou location de matériel) sont à la charge des artistes.

Nature de l'aide
Pour le Québec :
• Une allocation de séjour attribuée par CULTURESFRANCE ;
• Une allocation complémentaire et un billet d'avion Paris-Montréal aller-retour pris en charge par l'OFQJ ;
• Le Studio Cormier mis à disposition par le CALQ.
Pour la France :
Des accords sont établis avec des lieux d'accueil qui sont proposés aux artistes québécois sélectionnés, selon la nature des projets.

Date limite de dépôt des dossiers Les dossiers doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 30 juillet de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com
Les résultats sont communiqués uniquement par courrier.

renseignements et retrait des formulaires de candidature
CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche : resi[à]culturesfrance.com
Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com

print imprimer cette annonce haut de la page
34 Ateliers new-yorkais [us] // résidence Culturesfrance Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
En partenariat avec le ministère de la Culture et de la Communication et le Service culturel de l'ambassade de France à New-York

Disciplines concernées
Arts visuels

Définition du programme
Un atelier et un appartement sont mis à disposition des artistes plasticiens qui souhaitent séjourner à New York pour y développer un projet de recherche

Profil du candidat
Ont vocation à se porter candidats les artistes français et les étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans, sans limite d'âge.
Les candidats doivent
• parler anglais
• avoir achevé leurs études
• être engagés dans la vie professionnelle
• justifier de travaux antérieurs
• se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche

Modalités de sélection
La préselection et la sélection finale sont effectuées par un jury composé de représentants du service culturel de l'ambassade de France à New York, du ministère de la Culture et de la Communication, de CULTURESFRANCE, ainsi que de professionnels extérieurs

Durée du séjour
6 mois de janvier à juin et de juillet à décembre

Conditions de séjour
Chaque année, 4 artistes bénéficient chacun d'un appartement et d'un studio de travail L'International Studio and Curatorial Program (ISCP) à New York offre aux artistes un véritable accompagnement qui va de l'accueil à l'organisation régulière de visites de commissaires et de critiques

Nature de l'aide
• Un logement
• Un atelier
• Une allocation mensuelle de séjour
• Un voyage aller / retour du lieu de résidence à New York en classe économique

Date limite de dépôt de dossier
Le dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 30 avril de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com
Les résultats sont communiqués uniquement par courrier

Renseignements et retrait des formulaires de candidature
CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche: sr1[à]culturesfrance.com
Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com

print imprimer cette annonce haut de la page
35 Triangle studio // résidence Culturesfrance // New York [us] Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
En partenariat avec Triangle Studio à New York, le service culturel de l’ambassade de France à New York et le ministère de la Culture et de la Communication

Disciplines concernées
Arts visuels

Définition du programme
Un atelier est mis à disposition des artistes plasticiens qui souhaitent séjourner à New York pour y développer un projet de recherche.

Profil du candidat
Ont vocation à se porter candidats les artistes français et les étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans. Aucune limite d’âge.

Les candidats doivent
• parler anglais
• avoir achevé leurs études
• être engagés dans la vie professionnelle
• justifier de travaux antérieurs
• se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche

Modalités de sélection
La présélection et la sélection finale sont effectuées par un jury composé de représentants du ministère de la Culture et de la Communication et de CULTURESFRANCE, de professionnels extérieurs et de membres des bureaux.

Durée du séjour
12 mois, de janvier à décembre.

Conditions de séjour
Chaque année, 1 artiste bénéficie d’un studio de travail dans le cadre du programme Triangle Studio.

Nature de l'aide
• Un atelier mis à disposition par Triangle Studio ;
• Une allocation forfaitaire de séjour ;
• Un voyage aller / retour du lieu de résidence à New York en classe économique.

Date limite de dépôt de dossier
Le dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 30 avril de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com
Les résultats sont communiqués uniquement par courrier

Renseignements et retrait des formulaires de candidature
CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche: sr1[à]culturesfrance.com
Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com

print imprimer cette annonce haut de la page
36 Villa Kujoyama // résidence Culturesfrance // Kyoto [jp] Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Programme du ministère des Affaires étrangères, coordonné par CULTURESFRANCE

Disciplines concernées
Arts visuels, arts de la scène, littérature, audiovisuel, recherche en sciences sociales et humaines, théorie et critique dans chacune des disciplines artistiques nommées.

Définition du programme
La Villa Kujoyama (Kyoto/Japon) a pour objectif d'accueillir des créateurs et des chercheurs confirmés visant à mettre en oeuvre la réalisation d'un projet spécifique s'inscrivant dans la réalité japonaise.

Profil du candidat
Ont vocation à se porter candidats les artistes et chercheurs français, et les étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans.
Aucune limite d'âge.

Les candidats doivent
• avoir achevé leurs études
• être engagés dans la vie professionnelle
• justifier de travaux antérieurs
• se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche.

Modalités de sélection
Une présélection est effectuée par les rapporteurs désignés pour chacune des disciplines ainsi que par tous les partenaires concernés (l'Institut franco-japonais du Kansaï, le Service culturel de l'Ambassade de France à Tokyo, le ministère des Affaires étrangères).
La décision finale appartient au comité de sélection mis en place par le ministère des Affaires étrangères.

Durée du séjour
de 4 à 12 mois entre janvier et décembre de l'année suivant celle du dépôt des dossiers.

Conditions de séjour
Chaque année, une douzaine de créateurs bénéficient de ce programme.
Les résidents sont logés à la Villa dans un studio-duplex de 64 m2.
La Villa met à leur disposition un espace de rencontre, une salle de lecture dotée d'ordinateurs ainsi qu'une salle polyvalente adaptée particulièrement pour la danse, le théâtre, la musique, la vidéo et les conférences.
La Villa n'offre aucune aide technique.

Nature de l'aide
• Un atelier logement
• Une bourse mensuelle de 2 600 euros
• Un soutien logistique au projet de 2 000 euros
• Un voyage aller-retour du lieu de résidence à Kyoto en classe économique.

Date limite de dépôt des dossiers
Les dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 5 janvier de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com

Informations : www.villa-kujoyama.or.jp

Les résultats seront communiqués uniquement par courrier.

Renseignements et retrait des formulaires de candidature
CULTURESFRANCE / Pôle Résidences et Programmes de recherche
1 bis avenue de Villars 75007 Paris
tél : 01 53 69 83 00
fax : 01 53 69 33 00
gl[à]culturesfrance.com

print imprimer cette annonce haut de la page
37 résidences Culturesfrance // Hors Les Murs (tous pays) Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
En partenariat avec le ministère de la Culture et de la Communication

Disciplines concernées
Tous les domaines de la création contemporaine, excepté le cinéma.

Définition du programme
Le programme CULTURESFRANCE Hors Les Murs est destiné à des artistes et des professionnels souhaitant développer un projet artistique dans le pays de leur choix.

Profil du candidat
Ont vocation à se porter candidats les créateurs et les professionnels français, et les étrangers résidants en France depuis au moins 5 ans, sans aucune limite d'âge.

Les candidats doivent
• avoir achevé leurs études
• être engagés dans la vie professionnelle
• justifier de travaux antérieurs
• se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche.

Modalités de sélection
Une préselection est effectuée par les rapporteurs désignés pour chacune des disciplines.
La sélection finale appartient au jury composé des représentants du ministère de la Culture et de la Communication, de CULTURESFRANCE, et des rapporteurs.

Durée du séjour
De 3 à 6 mois, entre janvier et décembre de l'année suivant celle du dépôt des dossiers.

Nature de l'aide
Une allocation forfaitaire de séjour de 10 000 euros.

Date limite de dépôt des dossiers
Les dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 31 mars de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com
Les résultats sont communiqués uniquement par courrier

Renseignements et retrait des formulaires de candidature
CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche: resi[à]culturesfrance.com
Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com

print imprimer cette annonce haut de la page
38 Pollen // résidences à Monflaquin [47] Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Pollen accueille de jeunes plasticiens de toutes nationalités et leur permet de réaliser un projet spécifique ou de poursuivre une recherche personnelle. Ni école ni centre d’art, Pollen est une plate-forme d’échange et un lieu d’expérimentation propice à l’accomplissement et l’approfondissement d’un travail.

L’association met à la disposition des artistes un atelier individuel et un logement équipé. Le versement d’une allocation de résidence et de travail d’un montant global de 3 600 euros (trois mille six cent euros) est échelonné durant le séjour. Deux périodes de résidences sont proposées à deux artistes simultanément : de mi-septembre à mi-décembre et de début mars à fin mai.

Pollen propose un « terrain d’essai » et un accompagnement susceptibles de nourrir le travail et la démarche des artistes. C’est un programme singulier, qui ne pose ni l’exposition ni l’édition réalisées en fin de séjour comme des objectifs, mais comme des outils. C’est une expérience nourrie de contacts avec d’autres artistes, le public, des scolaires, des opérateurs culturels…

La composition du comité de sélection permet de croiser des regards et des avis différents sur les dossiers de candidatures en associant tous les acteurs concernés par le projet : artistes, personnalités de la scène de l’art contemporain, acteurs des réseaux proches de l’association, représentants d’institutions, directeurs de centre d’art, conservateurs… Dans une logique associative, les artistes reçus en résidence à Monflanquin participent également à la présélection des dossiers des candidats suivants.

Les réunions du comité de sélection ont traditionnellement lieu début juin et début décembre. Elles permettent de présélectionner cinq à six artistes, qui seront sollicités pour des entretiens, prétextes à la découverte du site et de ses spécificités, ainsi qu’à l’appréciation de leur motivation et leur compréhension du projet. La compatibilité du profil des deux candidats retenus au terme des entretiens fait également l’objet d’une attention particulière.

Les candidats doivent faire parvenir à l’association un dossier relatif à leur travail et à leur parcours, accompagné d’un CV et d’une lettre de motivation. Le dossier peut contenir des éditions, des catalogues et des documents de natures et formes diverses (vidéos, photos, textes, documents sonores etc… ). Afin de prévenir les éventuels problèmes techniques et pour faciliter la présentation du dossier, il est recommandé d’accompagner les supports informatiques (CD) de traces et sorties papiers. Pour récupérer leurs dossiers au terme de chaque comité de sélection, les candidats doivent impérativement joindre une enveloppe libellée à leur adresse, affranchie au tarif en vigueur.

Veuillez consulter le site www.pollen-monflanquin.com

print imprimer cette annonce haut de la page
39 Résidence numérique • résidence de recherche • résidence jeune artiste • Le Vigan [30] Résidence
perpétuel date de création :: vendredi 26 mars 2010
Appel à résidence

Oudeis, association pour les arts numériques, électroniques et
médiatiques lance son appel à résidences : résidences numériques, qui
donnent lieu à la réalisation d'un œuvre ou de son prototype ;
résidences de recherche et d'écriture, destinées à des chercheurs,
théoriciens ou étudiants, et leur permettent de nourrir leurs travaux
théoriques ; et enfin résidences pour de jeunes artistes en formation.


Comment participer au programme de résidence ?

Faites-nous parvenir un dossier par courrier électronique
(info.oudeisATgmail.com), incluant :

- un dossier artistique (éventuellement des liens vers les sites où
visualiser les travaux déjà réalisés)

- un cv

- une note d'intention

- les besoins logistiques

- la période et la durée de résidence (de 3 semaines à 6 semaines)

- le type de résidence : résidence numérique, résidence de recherche ou
résidence jeune artiste.


Pour de plus de renseignements, vous pouvez nous joindre au 04 67 68 87 19.


L'équipe d'Oudeis portera une attention particulière aux projets qui
s'inscrivent dans une économie de moyens, une praxis engagée et une
ouverture au public.


Pour rappel, Oudeis est une association pour les arts numériques,
électroniques et médiatiques. Les résidences sont donc bien sûr ouvertes
aux artistes sonores et média-activistes.

Oudeis est basée à Le Vigan (30) à 1h de Nîmes et de Montpellier.

Site : www.oudeis.fr

print imprimer cette annonce haut de la page
40 SIENA ART INSTITUTE’S RESIDENCY PROGRAM, ITALY Résidence
perpétuel date de création :: jeudi 14 avril 2011
The Siena Art Institute’s residency program allows professional artists, writers, and performers the opportunity to stay for a month in the heart of Siena, to work in a private studio at the Siena Art Institute, to present their work to the public, and to hold a final exhibition. The Siena Art Institute’s residency program is especially suited for creative professionals whose work explores cultural crossroads, boundaries, communication, and/or the subject of art’s social impact.

Resident Artists are provided:
- a private studio at The Siena Art Institute
- a private apartment in downtown Siena
- travel expenses (resident artists already living in Italy will be offered a small stipend in lieu of travel expenses.)

In turn, Resident Artists are asked to give back to The Siena Art Institute in several ways:
-Present a public talk about your work upon your arrival in Siena.
-Host an open studio evening on the third Friday of your residency.
-Lead at least one workshop with the Siena Art Institute’s students.
-Hold a final exhibition/performance/screening at the end of your residency.

The Siena Art Institute’s Resident Artists offer a valuable addition to our artistic community, through the addition of their expertise, energy, and unique perspectives. Artists from any discipline may apply, including but not limited to: photography, creative writing, printmaking, performance, sculpture, painting, drawing, choreography, film, video, musical composition, ceramics, installation art and performance arts. Selection is based on artistic ability and professional promise in a competitive application process, adjudicated by a panel of professional artists. The Siena Art Institute encourages artists of all backgrounds to apply for our residency program. We do not discriminate in our programs or activities against anyone on the basis of race, creed, color, religion, national origin, gender, age, sexual orientation, marital status, ancestry, disability, HIV status, or veteran status. Note: Musicans, sound artists, and other artists whose work produces a great deal of noise may find it difficult to work at The Siena Art Institute: excessive noise is problematic since our building is very reverberant. In addition, resident artists are not able to work with toxic materials and certain other hazardous materials within The Siena Art Institute. Please see the List of Material Restrictions for more information)

If you have questions about whether a Residency at The Siena Art Institute would be appropriate for your type of work, please feel free to contact us.

Depending on our schedule, it may also be possible to arrange residencies that are either longer or shorter than 1 month. However, 1 month is our preferred schedule.

Previous Siena Art Institute Resident Artists are welcome to apply for additional residencies in the future, and we welcome former applicants to re-apply.

Small groups (2 to 3 individuals) of artists wishing to work collaboratively are encouraged to apply. However, The Siena Art Institute can only fund travel for one individual, and is only able to provide a 1 bdr flat for resident artists. Additional housing needed by collaborative teams would be paid for by the artists, although we can assist you with securing local housing. Each member of the group should submit an application form and resume. Work samples may represent individual work or previous collaborations.

Please feel free to contact us with any questions regarding collaborations or any other aspect of the residency application process.

www.sienaart.org/residency-program.html

print imprimer cette annonce haut de la page
41 La Station VasteMonde • St Brieuc [22] Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 31 août 2011
La Station VasteMonde accueille les artistes ou les collectifs d’artistes plasticiens.
Un budget couvrant les frais de production et de rémunération est prévu, ainsi qu’un encadrement technique pour la mise en place de l’installation et son démontage.
La Station prend en charge les frais d’hébergement (deux à cinq semaines) et assure la communication autour du projet.
La résidence, suivie d’une exposition d’un mois, doit se se terminer par une présentation publique du travail en présence de l’artiste.

Pour faire acte de candidature, les artistes peuvent envoyer leurs dossiers et une note d’intention par mail ou voie postale (joindre une enveloppe affranchie pour le retour des documents)

Tous les supports sont acceptés.
Le dossier doit faire apparaître une partie financière reprenant plus en détail les coûts de production de l’oeuvre (matériel, honoraires).
Un comité artistique composé de membres du conseil d’administration et de professionnels de l’art contemporain sélectionne les dossiers.

Les dossiers sont à envoyer par courriel : residence@stationvastemonde.com

ou par courrier :

Station Vastemonde
29 rue du Légué
22000 Saint-Brieuc

print imprimer cette annonce haut de la page
42 atelier-logement à la Cité Internationale des Arts Résidence
perpétuel date de création :: lundi 16 janvier 2012
Remarques importantes :

- Nos ateliers-logements sont réservés aux artistes professionnels
- Les dossiers sont examinés en commission d'admission (environ 10 % des demandes sont retenues)
- Les séjours sont limités dans le temps (minimum 3 mois et maximum 1 an)
- Les prestations d'ateliers-logements sont en moyenne de 400 euros par mois.
- La demande d'un atelier-logement à la Cité Internationale entraine des frais de dossier d'un montant de 30 euros


Pour faire votre demande d'un atelier-logement à la Cité Internationale des Arts, merci de bien vouloir consulter ces deux documents :
- NOTE POUR LES CANDIDATS DIRECTS (.doc)
- FICHE DE CANDIDATURE (.doc)

et d'envoyer votre dossier par courrier
à l'adresse suivante :

Cité Internationale des Arts
18 rue de l'Hôtel de Ville
75004 Paris

Seuls les dossiers complets seront examinés
--------------------------------
www.citedesartsparis.net

print imprimer cette annonce haut de la page
43 Fugitif Résidence
perpétuel date de création :: mercredi 01 février 2012
Fugitif, qui sommes nous?
Fugitif est un programme de résidence Franco-allemand, ayant pour but de générer des liens entre des pratiques artistiques, scientifiques et culturelles au sens élargi.

Qui peut être candidat?
Tout le monde. Malheureusement, pour le moment seuls les résidents originaires de France et d'Allemagne peuvent obtenir des bourses.

Y-a-t-il une date butoir?
Non.

Comment proposer sa candidature?
Envoyez votre dossier artistique ainsi qu'un projet.

Quelle est la durée de la résidence?
Habituellement, les artistes restent à Leipzig un mois mais différentes propositions peuvent être étudiées.

Combien de résidents cohabitent en même temps?
4 artistes max.

La résidence est-elle gratuite?
Il n'y a pas de frais d'inscription. Si vous n'êtes pas un ressortissant français ou allemand, nous pouvons étudier ensemble un mode de financement.

Y a-t-il des conditions particulières?
Les artistes doivent résider à Leipzig. Ils doivent parler allemand, anglais ou/et français, qui représentent les langues de travail et de correspondance.

Y a-t-il une bourse?
Les artistes d'origine française et allemande (âge???) reçoivent une bourse mensuelle (montant??)

Y a-t-il un atelier?
Fugitif propose un petit atelier.

L'atelier est-il équipé?
L'atelier possède un équipement de base.

Y a-t-il un logement?
Fugitif offre une chambre meublée dans un appartement (deux personnes dans deux chambres séparées) pendant la durée de la résidence.

fugitif.eu
Contact :
Fugitif
Josephstraße 51
D – 04177 Leipzig
info@fugitif.eu

print imprimer cette annonce haut de la page
44 Post-diplôme // ENSBA Lyon Post-diplôme
perpétuel date de création :: lundi 05 mai 2008
En complément des cursus diplômants, l’ENSBA de Lyon propose un post-diplôme en art.
Celui-ci consiste en une formation de haut niveau à orientation internationale pendant une année, pour un petit groupe d’étudiants-chercheurs, titulaires au minimum d’un DNSEP ou d’un diplôme de 2ème cycle universitaire.

Convaincue que la singularité des écoles d’art passe par la façon dont elles sont libres de s'inventer et d’assumer leur fonction de transmission, l’École nationale des beaux-arts de Lyon a décidé en 1999, d’ouvrir une structure Post-diplôme Art. Destinée à cinq jeunes artistes sélectionnés sur concours, issus de divers horizons géographiques et déjà engagés dans différentes pratiques, cette aventure d’une année leur permet de jouir de l’infrastructure d’un établissement et de ses ateliers, d’une bourse, d’un logement, et surtout, de bénéficier d’un suivi critique, de rencontres, de déplacements à l’étranger. Ce n’est plus l'École et son rythme rassurant, c’est encore elle et ses exigences dans les croisements ; c’est le pari d’une charnière, qui articule ce qui se déclare trop souvent séparé : l’enseignement et le professionnalisme, l’enceinte protégée de l'École et l’exposition au monde. C’est en vertu de la nature paradoxale d’un tel rapport à l’institution que le Post-diplôme de Lyon a souhaité mettre l’accent sur les dépaysements. Sans pour autant prétendre à la tâche plus malaisée qu’il n’y paraît du nomadisme, des voyages à l’étranger, en Europe, mais aussi au Japon, aux États-Unis, et ailleurs encore, sont imaginés comme le ferment nécessaire d’une pratique artistique activement contemporaine.

Pour la prochaine session 2011-2012, les candidats ont jusqu'en mai 2011 pour envoyer leur dossier.
Le jury se réunira, après présélection, en juin 2011 (dates à confirmer).

Conditions de candidature au Post-diplôme art:
Les candidats doivent être titulaires d’un diplôme supérieur national ou international (école des beaux-arts, écoles d’architecture, etc...). Une présélection s’effectue sur dossier.
La sélection définitive s’opère sur entretien avec candidat à l’École nationale des beaux-arts de Lyon.
Les candidats retenus reçoivent une bourse de 4000 euros échelonnée en deux versements et bénéficie d'une résidence sur le site.

Toutes les informations et les modalités d'inscription sont disponibles sur le site internet de l'ENSBA : www.ensba-lyon.fr/postdiplome/infos.php

École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon
8b quai St-Vincent 69001 Lyon
tél: +33 (0) 472 001 171
www.ensba-lyon.fr

print imprimer cette annonce haut de la page
45 Programme de recherche La Seine // Ensba Paris Post-diplôme
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Le programme de recherche la Seine est destiné à de jeunes artistes ayant mené à terme une formation diplômante de niveau master II (deuxième cycle), ou équivalente. Les candidats admissibles doivent avoir poursuivi activement une pratique artistique en dehors d’un établissement d’enseignement, depuis au moins un an, et être en mesure d’en témoigner.

La pédagogie du programme s’appuie sur l’échange des savoirs et des compétences relevant de la pensée artistique et de ses pratiques. Outre l’élargissement des connaissances qu’il offre à ses étudiants, le programme la Seine veille à ce que le travail artistique s’exerce dans des conditions professionnelles. Le caractère interactif du programme et la dynamique de groupe facilitent à la fois la mise en commun de pratiques individuelles d’atelier et l’exercice critique. La recherche et l’expérience sont nourries par les rencontres avec des artistes confirmés et des acteurs professionnels de l’art contemporain.

date-limite de candidature en juin de l'année en cours

Informations et inscription sur www.ensba.fr/LaSeine

print imprimer cette annonce haut de la page
46 Le Fresnoy // Studio national des arts contemporains // Tourcoing Post-diplôme
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Ouvert en octobre 1997, Le Fresnoy est un établissement de formation artistique audiovisuelle de haut niveau, cofinancé par le Ministère de la Culture et la Région Nord-Pas de Calais, avec la participation de la Ville de Tourcoing. Sa conception et sa direction artistique et pédagogique ont été confiées à Alain Fleischer.
Le mot studio indique un lieu d'études mais aussi un lieu de production: l'objectif du Studio national est de permettre à de jeunes créateurs de réaliser des oeuvres avec des moyens techniques professionnels, sous la direction d'artistes reconnus, et dans un large décloisonnement des différents moyens d'expression.
La production d'oeuvres de niveau professionnel est prolongée par une politique de diffusion ambitieuse : expositions et événements variés se succèdent et explorent les enjeux de la création contemporaine, en particulier Panorama, qui présente en juin de chaque année, l'ensemble des oeuvres produites au Fresnoy.
Le champ de travail, théorique et pratique, est celui de tous les langages audiovisuels sur les supports traditionnels, argentiques et électroniques (photographie, cinéma et vidéo) comme sur ceux de la création numérique et hyper médias.

Le Fresnoy sélectionne et accueille des étudiants en provenance de tous les horizons de la création artistique (arts plastiques, cinéma, photographie, vidéo, architecture, musique, spectacle vivant, etc), de toutes les filières de formation et de toutes les nationalités qui souhaitent affûter leurs connaissances et leur savoir-faire en réalisant des projets susceptibles d'inaugurer leur carrière professionnelle.
Chaque étudiant dispose, pour la réalisation de son projet, d'un budget et d'un accès aux outils de production, de post-production et de diffusion. Le contenu et la forme artistique des projets est libre, dans la mesure où ceux-ci respectent les lignes directrices du programme pédagogique de l'école.
Outre la réalisation de leur oeuvre personnelle, les étudiants collaborent aux productions de leurs condisciples et aux projets des artistes-professeurs invités. La formation est complétée par des conférences historiques et théoriques sur les différents aspects de la création artistique contemporaine et par des journées de sensibilisation aux différents aspects de la production audiovisuelle
Le cursus est de deux ans, et débouche sur la délivrance du diplôme du Studio national. Les étudiants doivent être libres de tout engagement qui interfèrerait avec leur cursus.
Par ailleurs, un régime d'étudiant visiteur donne accès gracieusement, pour des périodes courtes, à des facilités de logement et à l'utilisation des équipements techniques. Des conventions facilitent les échanges entre Le Fresnoy et certaines institutions comme l'Académie de France à Rome (Villa Médicis) ou l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, de même qu'avec divers établissements étrangers. Le Fresnoy se situe dans un réseau de relations avec les écoles d'art françaises et l'université.

La procédure de sélection est ouverte à tous les candidats, sans distinction de sexe ou de nationalité, nés après le 31 décembre 1972.

Les candidats doivent pouvoir justifier :
- soit du Baccalauréat (ou équivalence reconnue) + 5 années d'études attestées par un titre ou diplôme ;
- soit du Baccalauréat (ou équivalence reconnue) suivi de 7 années d'expérience artistique ou professionnelle, et sous réserve de joindre au dossier d'inscription administrative un argumentaire (une page maximum) précisant en quoi leur expérience les a préparés au cursus du Fresnoy.
Les candidatures présentées sous cette deuxième condition auront fait l'objet d'un examen par une commission spéciale, apte à les évaluer et à les valider, et dont les décisions sont sans appel.
La procédure comporte une présélection sur dossier présentant le parcours personnel du candidat, un portfolio d'oeuvres réalisées, une lettre de motivation décrivant ses intérêts transdisciplinaires, ses orientations de travail, puis deux entretiens oraux qui ont lieu au Fresnoy pour la sélection finale.
La connaissance du français ou de l'anglais parlé est indispensable. La participation à la procédure d'admission est gratuite. Un document détaillé sur cette procédure est disponible sur simple demande au secrétariat du Fresnoy (03.20.28.38.61) ou sur le site Internet du Fresnoy lefresnoy.net/
Le Fresnoy ne délivre pas de bourses mais recommande ses étudiants éligibles aux organismes qui accordent des aides. De la même façon, il facilite leurs demandes auprès du CROUS (logements et restaurants universitaires). Les études sont gratuites, et les frais annuels d'inscription administrative s'élèvent à 760 euros.

inscription courant mai de l'année en cours

print imprimer cette annonce haut de la page
47 Allocation d'installation d'atelier // DRAC Rhône-Alpes Bourse / Allocation
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
ALLOCATION D’INSTALLATION D’ATELIER et acquisition de matériel lié à l’activité professionnelle

NOTICE EXPLICATIVE
RETRAIT DES FORMULAIRES : À PARTIR DE DÉBUT JANVIER de chaque année
DATE DE DÉPÔT DE DOSSIERS au 31 MARS de chaque année

MODALITÉS D’ATTRIBUTION DE L’AIDE
ont vocation à se porter candidats les créateurs résidant en Rhône-Alpes et ayant un compte bancaire en France, propriétaires du local concerné ou bénéficiant d’un bail de longue durée (9 ans / 18 ans ou plus).
Le montant de l’allocation ne peut excéder la moitié de la dépense programmée par l’artiste, et est plafonné à 7 500 € (sept mille cinq cents euros).
Ces aides ne sont pas des bourses d’étude ou de formation. Les étudiants en cours de scolarité dans une école d’art publique ou privée et dans une UFR d’arts plastiques ne peuvent pas déposer de candidature.
En cas d’avis favorable de la commission, la candidature ne peut-être renouvelée qu’au terme de trois ans révolus (à compter du 1er janvier de l’année de la candidature).
En cas d’avis défavorable de la commission, la candidature ne peut être renouvelée qu’au terme de deux ans révolus.

MODALITES DE SÉLECTION
Les dossiers sont examinés par une commission régionale créée par arrêté préfectoral et constituée par des représentants de l’État (ministère de la Culture), d’organisations professionnelles d’artistes et des personnalités qualifiées.
La commission se réunit une fois par an sous la présidence du directeur régional des affaires culturelles ou de son représentant.
Le directeur régional des affaires culturelles arrête la liste des bénéficiaires après avis de la commission.

DÉPÔT DES DOSSIERS
DRAC Rhône-Alpes – service arts plastiques
le Grenier d’abondance - 6 Quai Saint-Vincent - 69283 Lyon Cedex 01

PRÉSENTATION DU DOSSIER DE CANDIDATURE
Le dossier comporte obligatoirement les pièces suivantes (condition de recevabilité de la demande) :
• le formulaire à télécharger sur www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm rempli avec le plus grand soin, sans renvoi à des documents annexes ;
• une attestation d’affiliation ou d’assujettissement à la Maison des artistes ou à l’AGESSA pour l’année en cours, ou un récépissé de déclaration de début d’activité (délivré par la Maison des artistes) et d’une copie de la liasse Pzéro, ou le numéro de SIRET délivré par l’INSEE (la demande étant à adresser au centre des impôts du domicile) ;
• les plans de votre atelier actuel et les devis relatifs aux travaux que vous devez réaliser ; ou devis, factures pro-forma, catalogues pour le matériel (l'acquisition de matériel d'occasion est autorisé) ;
• une photocopie du bail (en indiquant sur le dossier les conditions de fin d’expiration du contrat) ;
• si vos revenus sont inférieurs au coût global des travaux que vous allez entreprendre, une lettre justifiant le mode de financement envisagé (prêt bancaire, prêt familial, vente d’oeuvres non enregistrées, plan épargne logement, etc.) ;
• précisez votre régime de sécurité sociale et, si vous en avez une, la deuxième profession que vous exercez ;
• une photocopie de votre dernier avis d’imposition ainsi que, le cas échéant, celui de votre conjoint ;
• une photocopie de votre dernière déclaration de revenus, ainsi que celle de votre conjoint ;
• un dossier artistique (CV, photos, vidéos, Cdrom, autres) représentatif de votre travail ;
• un relevé d’identité bancaire ou postal.

Dossier AIA 3
Les candidats doivent impérativement inscrire leur nom et prénom d’état-civil sur chacune des pièces constituant le dossier artistique (photographies, diapositives, livres, CD Rom, vidéo, albums,…)
L’ensemble des documents devra être contenu dans un porte-document fermé au nom du candidat au format 21 x 29,7 (sauf pour les plans) et sera détaillé sur une liste annexe.
L’assurance des documents présentés à l’appui des candidatures n’est pas obligatoire mais doit être remplacée par une décharge incluse dans le formulaire de demande.
Les dossiers incomplets ne seront pas soumis à l’appréciation de la commission.
Il est important de noter que :
• Dans le cas où les dossiers sont retenus, la DRAC se réserve le droit de conserver des documents relatifs au projet (biographie, photographies, autres…).
• Le bénéficiaire de l’aide doit fournir aux conseillers pour les arts plastiques une correspondance sur l’état d’avancement de ses travaux et, dès la réalisation finale de ceux-ci, un état des travaux réalisés.
• L’aide peut être soumise à l’impôt sur le revenu en fonction du statut fiscal de l’artiste.
Pour toute information complémentaire concernant l’attribution de ces aides, il convient de s’adresser uniquement à la DRAC.

RAPPEL
une documentation sur les procédures d’attribution des différentes aides du FIACRE (allocations de recherche et de séjour, aides à l’édition, aides à la première exposition) est disponible sur internet , centre de ressources du CNAP www.cnap.fr où les dossiers sont téléchargeables, et information sur le site de la DRAC www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm.
Les formulaires d’aide individuelle à la création (AIC) et d’allocation d’installation d’atelier et acquisition de matériel lié à l’activité professionnelle (AIA) sont téléchargeables uniquement sur le site de la DRAC Rhône-Alpes www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm

print imprimer cette annonce haut de la page
48 Aide individuelle à la création // DRAC Rhône-Alpes Bourse / Allocation
perpétuel date de création :: vendredi 22 février 2008
RETRAIT DES FORMULAIRES : À PARTIR DE DÉBUT JANVIER DE CHAQUE ANNÉE

DATE LIMITE DE DÉPÔT DES DOSSIERS AU 31 MARS DE CHAQUE ANNÉE

La direction régionale des affaires culturelles (DRAC) attribue des aides individuelles à la création. Le montant de l’allocation est calculé selon la nature du projet présenté et les dépenses nécessaires à sa réalisation. La demande ne peut dépasser 7 600 €. Ces aides doivent permettre aux artistes de mener à bien un projet personnel ou une réalisation spécifique en France (le terme "projet" ne renvoie ni à une exposition, ni à l’édition d’un catalogue monographique).

Domaines concernés :
• Peinture / estampe / dessin
• sculpture
• installation
• photographie
• multimédia
• design
• bande dessinée
• stylisme
• autre

DÉPÔT DES DOSSIERS
DRAC Rhône-Alpes – service arts plastiques
le Grenier d’abondance
6 Quai Saint-Vincent
69283 Lyon Cedex 01

MODALITÉS D’ATTRIBUTION DE L’AIDE
ont vocation à se porter candidats les créateurs exerçant leur art dans les disciplines énumérées ci-dessus, résidant en Rhône-Alpes et ayant un compte bancaire en France.
La candidature doit être déposée exclusivement auprès de la DRAC dont relève la résidence administrative du demandeur.
Ces aides ne sont pas des bourses d’étude ou de formation. Les étudiants en cours de scolarité dans une école d’art publique ou privée et dans une UFR d’arts plastiques ne peuvent pas déposer de candidature.
En cas d’avis favorable de la commission compétente, la candidature ne peut être renouvelée qu’au terme de trois ans révolus (à compter du 1er janvier de l’année de candidature).
En cas d’avis défavorable, la candidature ne peut être renouvelée qu’au terme de deux ans révolus.

Le dépôt des candidatures est également autorisé pour :
• l’Académie de France à Rome (DAP – 3 rue de Valois, 75001 Paris, ? 01 40 15 74 49),
• les bourses du ministère des Affaires étrangères (programmes de résidence, de recherche et de création, Villa Médicis hors les murs, etc.) de l’ AFAA : 1 bis avenue Villars, 75327 Paris cedex 07 t 01 53 69 83 00,
En cas d’obtention d’une de ces aides, le cumul est alors impossible.

Le cumul des candidatures est interdit entre l’aide individuelle à la création et :
• l’allocation de recherche FIACRE
• le dépôt dans deux ou plusieurs régions différentes.

MODALITÉS DE SÉLECTION
Les dossiers sont examinés par une commission régionale créée par arrêté préfectoral et constituée par des représentants de l’État (ministère de la Culture), des artistes et des personnalités qualifiées.
Elle se réunit une fois par an sous la présidence du directeur régional des affaires culturelles ou de son représentant.
Le directeur régional des affaires culturelles arrête la liste des bénéficiaires après avis de la commission.

PRÉSENTATION DU DOSSIER DE CANDIDATURE
Le dossier comporte obligatoirement les pièces suivantes (condition de recevabilité de la demande) :
• le formulaire à télécharger sur www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm rempli avec le plus grand soin, sans renvoi à des documents annexes ;
• une attestation d’affiliation ou d’assujettissement à la Maison des artistes ou à l’AGESSA pour l’année en cours, ou un récépissé de déclaration de début d’activité (délivré par la Maison des artistes) et d’une copie de la liasse Pzéro, ou le numéro de SIRET délivré par l’INSEE (la demande étant à adresser au centre des impôts du domicile) ;
• une photocopie de la carte d’identité ; pour les étrangers, une copie d’un document officiel attestant l’état civil ;
• un justificatif de résidence nominatif (quittance, impôt locaux…) ;
• une note dactylographiée de trois pages maximum faisant ressortir la motivation du candidat et la nature du projet ;
• les montants détaillés des dépenses envisagées et du financement souhaité (il est préférable de faire apparaître un financement complémentaire) ;
• une documentation artistique (catalogues, albums, photographies, cdrom, autres) représentative du travail du candidat ;
• les photographes présenteront une série de vingt photographies au maximum, tirées sur papier (le format 24 x 30 ne devra en aucun cas être dépassé) ;
• un relevé d’identité bancaire ou postal en original.
Les candidats doivent impérativement inscrire leur nom et prénom d’état civil sur chacune des pièces constituant le dossier.
L’ensemble des documents devra être contenu dans un porte-documents fermé au nom du candidat au format 21 x 29,7 (sauf pour les photographes, cf. ci-dessus) et sera détaillé sur une liste annexe.
L’assurance des documents présentés à l’appui des candidatures n’est pas obligatoire mais doit être remplacée par une décharge incluse dans le formulaire de demande.
Les dossiers incomplets ne seront pas soumis à l’appréciation de la commission.

Il est important de noter que :
• Pour les demandes ayant suscité une réponse positive, la Direction Régionale des Affaires Culturelles se réserve le droit de conserver des documents relatifs au projet (biographie, photographies, autres…).
• Le bénéficiaire de l’aide doit fournir aux conseillers pour les arts un compte-rendu de la réalisation de son projet, dès achèvement.
• L’aide peut être soumise à l’impôt sur le revenu en fonction du statut fiscal de l’artiste.

Pour toute information complémentaire concernant l’attribution de ces aides, il convient de s’adresser uniquement à la DRAC.

RAPPEL
Une documentation sur les procédures d’attribution des différentes aides du FIACRE (allocations de recherche et de séjour, aides à l’édition, aides à la première exposition) est disponible sur internet , Centre de ressources du CNAP www.cnap.fr, où les dossiers sont téléchargeables, et information sur le site de la
DRAC www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm

Les formulaires d’aide individuelle à la création (AIC) et d’allocation d’installation d’atelier et acquisition de matériel lié à l’activité professionnelle (AIA) sont téléchargeables uniquement sur le site de la DRAC Rhône-Alpes www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm

print imprimer cette annonce haut de la page
49 Envie d’agir // soutien et valorisation de projets // Ministère de la santé, de la jeunesse et des sports Bourse / Allocation
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Afin de répondre à la diversité des attentes d’engagement et d’initiatives des jeunes, le ministère fédère au sein du programme « Envie d’agir » l’ensemble de ses dispositifs d’aides destinés aux jeunes de 11 à 30 ans.

Envie d’agir est un programme du ministère de la santé, de la jeunesse et des sports, soutenu par le Crédit Agricole, qui encourage, soutient et valorise la capacité d’initiative des jeunes de 11 à 30 ans, seuls ou en groupe, et dans tous les domaines : culturel, social, humanitaire, sportif, économique...

Envie d’agir apporte un soutien à la fois pédagogique, technique et financier permettant d’accompagner les jeunes, de l’émergence à la réalisation effective de leur projet quel que soit leur âge, leur situation ou l’envergure de leur projet.

Envie d’agir, c’est 2 dispositifs complémentaires pour aider les jeunes à passer de l’idée au projet :
• Envie d’agir - Projets jeunes :
dispositif départemental, il s’adresse aux 11-30 ans, et soutient les premiers projets, individuels ou collectifs, présentant un caractère d’intérêt général, d’utilité sociale, d’animation locale...La bourse peut atteindre 1 600 EUR.
• Envie d’agir - Défi jeunes :
dispositif régional, il est destiné aux 18-30 ans, et vise à aider tous les projets qui présentent un caractère de défi personnel ou professionnalisant et qui ont un impact sur le projet de vie des jeunes.La bourse peut atteindre 8 500 EUR.

Envie d’agir c’est avant tout un accompagnement personnalisé et de proximité. Tout au long de l’année et dans chaque département, le conseiller Envie d’agir jeunesse et sports et le réseau des points d’appui Envie d’agir, sont là pour recevoir les jeunes, les informer et les orienter vers le dispositif le plus adapté. Près de 800 points d’appui sont répartis sur l’ensemble du territoire.

Les jurys ont lieu plusieurs fois par an. En fin d’année, un jury national est organisé par le ministère pour promouvoir les projets qui se sont distingués par leur qualité et leur exemplarité.

Si vous avez des idées plein la tête, sans savoir par où commencer ni à qui vous adresser, n’hésitez plus, contactez la direction jeunesse et sports de votre département ou le point d’appui Envie d’agir le plus proche !
Pour en savoir plus, rendez-vous sur www.enviedagir.fr

print imprimer cette annonce haut de la page
50 Bourses franco-allemandes d'études de longue durée pour artistes et architectes // DAAD Bourse / Allocation
perpétuel date de création :: mercredi 27 février 2008
Bourses franco-allemandes d'études de longue durée pour artistes et architectes // DAAD

Les bourses sont offertes aux candidats titulaires d'un diplôme de fin d'études dans l'une des filières artistiques suivantes : arts plastiques, arts décoratifs, design, architecture, cinéma, mise en scène, théâtre, danse, chorégraphie ou musique.

Elles sont destinées à la poursuite des études ou à un approfondissement de formation dans une école supérieure des Beaux-arts, de musique ou dans l'une des filières correspondantes au sein d'une université ou d'une Fachhochschule en Allemagne.

La sélection des boursiers est effectuée par une commission spécifique du DAAD mais c'est l'établissement allemand d'accueil qui décide de l'admission définitive du boursier. Il est donc indispensable que les candidats se mettent au préalable en contact avec un professeur de l'établissement dans lequel ils veulent poursuivre leur formation.

Durée de la bourse
7 à 10 mois à partir du 1er octobre 2008.
Dans certains cas justifiés, une prolongation de la bourse est possible.

Montant de la bourse
750 euros par mois.
Le cas échéant, une allocation d'études et de voyage, couverture sociale.

Conditions de candidature
- diplôme de fin d'études dans la spécialité,
- limite d'âge : 32 ans, 28 à 30 ans pour les musiciens.
Connaissances de l'allemand :
- arts plastiques, design, cinéma, musique : bonnes connaissances en langue allemande,
- théâtre et mise en scène : excellentes connaissances en allemand,
- danse, chorégraphie : bonnes connaissances de base en allemand et de bonnes connaissances en anglais.

Candidature en ligne sur le site web : paris.daad.de

Renseignements et dépôt des dossiers
DAAD - Office Allemand d'Echanges
Universitaires (Mme Lange-Bontemps)
24, rue Marbeau
75116 Paris
Tél. : 01 44 17 02 34
Mél. : artistes[à]daad.de

Date limite de dépôt des dossiers : décembre de l'année en cours

print imprimer cette annonce haut de la page
51 APPEL A CANDIDATURE // Manifestement Peint Vite //Nantes[44] Appel à projet / Expositions
perpétuel date de création :: vendredi 23 octobre 2009
APPEL A CANDIDATURE

Vous souhaitez participer à une de nos expositions
Nous acceptons tous les médiums confondus :
Peinture, Sculpture, Installation, Dessin, Vidéo, Photo, Performance.
Il n'y a pas de limite d'âge, mais nous sommes spécialisés dans la jeune création.
Les étudiants d'écoles d'arts, de post diplôme/master sont aussi les bienvenus.

Pour participer à une de nos manifestations veuillez nous envoyer :
>Un dossier pdf de votre travail avec CV et lettre d'intention sur notre boîte mail : mpvite@gmail.com

>Un dossier papier avec vos vidéos sur CD/DVD et vos différentes publications.

à l'adresse suivante :
Manifestement Peint Vite
2 rue François Joseph Talma
44000 Nantes

www.mpvite.org

print imprimer cette annonce haut de la page
52 Appel à Projet • In Extenso • Clermont-Ferrand [63] Appel à projet / Expositions
perpétuel date de création :: mardi 11 janvier 2011
La Belle Revue est un projet mis en place par l’association In extenso, à Clermont-Ferrand.
Le projet consiste à mettre en place et réaliser un dispositif de communication et d'échange sur le plan local et national visant à valoriser le travail des artistes et des structures implantés sur un territoire - nommé Centre-Est-Ouest - défini entre Limoges – Bourges – Nevers – Clermont-Ferrand et Saint-Etienne.

Un site internet, www.labellerevue.org, répertorie toutes les informations concernant les structures partenaires dans un agenda actualisé :
on y trouve date et heure des vernissages et des expositions, infos pratiques, contacts de chaque lieu,
ainsi que des liens hypertextes vers leurs sites internet respectifs.
Une partie est aussi dédiée aux artistes avec la mise en ligne de leur portfolio en pdf et une redirection vers leurs sites respectifs.
La Belle Revue est également une revue annuelle rétrospective gratuite qui reprend l’actualité des structures tout en laissant une large part aux artistes.
Afin d’accompagner le site labellerevue.org, nous avons souhaité mettre en place une newsletter mensuelle où l’on pourra retrouver, en plus des infos des structures partenaires, une chronique laissée à un auteur – comme carte blanche – concernant l’actualité (locale ou hors les murs) d’une de ces structures.
A la fin de l’année, une compilation de ces chroniques paraîtra dans la revue papier de La Belle Revue.

Appel à projet :
Une somme forfaitaire de 150 euros sera allouée chaque mois à un auteur en échange d’une chronique
en lien avec un évènement organisé par une structure partenaire de La Belle Revue
(voir liste : http://labellerevue.org/agenda.html).

Pour participer, chaque auteur doit envoyer un CV
ainsi qu’une note d’intention comportant toute les informations concernant l’exposition
(ou l’évènement) traitée : artistes, dates, lieux, à info@labellerevue.org.
Chaque auteur peut postuler autant de fois qu’il le désire.

print imprimer cette annonce haut de la page
53 ELECTIONS : TOUS CANDIDATS ? Appel à projet / Expositions
perpétuel date de création :: jeudi 02 février 2012
Dans sa volonté de soutenir la jeune création, Point éphémère lance un appel à contribution pour la double page centrale de son programme mensuel.


Chaque mois, point ephémère propose à son public de découvrir un artiste en page centrale de son programme. nous lançons ainsi un appel à contribution aux dessinateurs, illustrateurs ou graphistes qui le souhaitent.
Proposez-nous par mail ou par courrier vos illustrations, sur le thème que point ephémère s’est choisi pour 2012 : elections : tous candidats ?
N’oubliez pas de nous communiquer votre nom d’artiste, le titre de l’illustration, l’année, ou toute information qui devra apparaître sur les crédits en cas de parution. si votre illustration est retenue, nous reviendrons vers vous pour vous avertir de la date de parution. au terme de l’année, une exposition ou une édition rétrospective pourra être envisagée.

Téléchargez l'appel à projet

print imprimer cette annonce haut de la page
54 LANCEMENT DE L'INCUBATEUR DU CENTQUATRE Appel à projet / Expositions
perpétuel date de création :: mercredi 29 février 2012
ieu de création et de production artistique d'envergure internationale, situé en plein coeur d'un territoire en profonde mutation, le CENTQUATRE crée un incubateur pour accompagner le développement de jeunes entreprises innovantes qui s'appuient sur la création artistique pour en faire de nouveaux territoires d'expérimentation, de recherche et de développement d'applications.

Prix et durée de l'incubation

Les entrepreneurs sont accueillis pendant une durée de 6 mois renouvelable trois fois maximum, pour un forfait mensuel d'incubation de 550 € par projet (pour une personne seule) ou 1.000 € par projet (pour une équipe avec deux postes de travail compris).


A qui l'incubateur s'adresse-t-il ?

L'incubateur s'adresse à tout porteur de projet visant la création d'une entreprise ou à toute entreprise nouvellement créée, avec un potentiel de développement d'applications, produits ou services innovants, situés au croisement de la création et de l'industrie.

+ d'infos

print imprimer cette annonce haut de la page
55 S a i s o n V i d é o # 3 7 Appel à projet / Expositions
perpétuel date de création :: mercredi 07 mars 2012
La Saison Vidéo est une association de diffusion de films et de vidéos d’artistes dans la Région Nord-Pas de Calais. Depuis 1988, cette manifestation se fait l’écho d’une actualité artistique nationale et internationale. La Saison Vidéo propose des programmes en ligne surson site de mars à décembre, associant étudiants et artistes confirmés. Elle organise aussi des rencontres avec des artistes au cours de projections qui se font en écho de ces programmes en ligne.

Pour participer à la prochaine Saison Vidéo, remplissez la fiche d’identification sur www.saisonvideo.com

print imprimer cette annonce haut de la page
56 BLOO WORKSHOPS / formations - stages photos 2012 Workshops / Ateliers / Formations
perpétuel date de création :: mardi 17 avril 2012
Depuis 2009, Bloo workshops vous propose des stages avec des photographes de renom.
La nouvelle programmation inclue des stages avec de nouveaux photographes dont Michael Ackerman, Gilles Favier, Tendance floue, Anders Petersen… ainsi qu'un grand nombre de stages techniques.


Stages photo créatifs
Christophe Bourguedieu /le récit
Jean-Christian Bourcart
Denis Darzacq / homme dans la cité
Klavdij Sluban / l art de voir 2
Gilles Favier / Le reportage engagé
Guillaume Herbaut / reportage
Olivier Culmann / Tendance Floue
Richard Dumas / le portrait
Alessandra Sanguinetti
Bertrand Meunier / Tendance Floue
Michael Ackerman
Elina Brotherus / new painting


print imprimer cette annonce haut de la page
57 recherche d’un intervenant pour des conférences en histoire de l’art A la MJC de Villeurbanne Emplois / Commandes publiques
perpétuel date de création :: mercredi 12 octobre 2011
recherche d’un intervenant pour des conférences en histoire de l’art
A la MJC de Villeurbanne

A raison d’un jeudi sur une dizaine de séances de 18h30 à 20h30
Les jours et horaires sont modulables à la convenance de l’intervenant

Merci de prendre contact avec Valérie Barthe, Animatrice du secteur activités / évènements de la MJC

Au 04 78 84 84 83 ou à activites@mjc-villeurbanne.org


print imprimer cette annonce haut de la page
58 Recrutement de Conférenciers Emplois / Commandes publiques
perpétuel date de création :: mercredi 19 octobre 2011
La Réunion des musées nationaux – Grand Palais, établissement culturel de tout
premier plan, recherche des conférenciers pour renforcer ses équipes notamment
lors des vacances scolaires ou pour assurer des remplacements à durée limitée ou
ponctuels.

Vous aurez pour principales missions : la réalisation de visites-conférences et
d’ateliers pédagogiques destinés à des publics variés.

Impérativement diplômé(e) d’un master histoire de l’art ou de l’Ecole du Louvre ou
des Beaux-arts, vous êtes également titulaire d’une carte professionnelle
(conférencier national, conférencier des villes d’art et d’histoire, ou guide interprète
national).
Vous parlez anglais couramment et disposez d’une première expérience dans le
domaine de la médiation culturelle, et notamment dans la réalisation d’ateliers
pédagogiques.

Candidature (CV et lettre de motivation) à adresser par mail à :
raphaelle.perrier@rmngp.fr
ou par courrier :
Rmn-GP - DRH – Raphaëlle PERRIER
254/256 rue de Bercy
75577 PARIS Cedex 12
Contrat à durée déterminée – Statut cadre

www.rmn.fr

print imprimer cette annonce haut de la page
59 « LES PORTES DU TEMPS », 6ème EDITION Emplois / Commandes publiques
perpétuel date de création :: vendredi 27 janvier 2012
A L’ATTENTION DES ARTISTES : ARTS VIVANTS, MULTIMEDIA et ARTS PLASTIQUES
(anciens diplômés)

OPERATION NATIONALE « LES PORTES DU TEMPS »
CHATEAU D’OIRON (79)
6ème EDITION – JUILLET 2012


Le château d’Oiron, monument national géré par le Centre des Monuments Nationaux (CMN), abrite une collection d’art contemporain sur le thème des cabinets de curiosités. L’opération nationale « les Portes du Temps » fait partie des actions menées par l’équipe du service éducatif. Initiée par le ministère de la culture et de la communication, « les Portes du Temps » visent à faire découvrir le patrimoine et la création contemporaine aux enfants et adolescents issus de quartiers sensibles ou en situation de précarité. La programmation du château d’Oiron s’appuie sur des ateliers originaux et dynamiques reflétant l’identité du lieu. 3 domaines artistiques y sont représentés : multimédia, arts plastiques et arts vivants.
Nous recherchons des artistes qui conçoivent des ateliers de pratique artistique (2 heures) dans un de ces trois domaines : pertinents, en lien avec le site et adaptables aux différentes tranches d’âges.

Pour tous renseignements complémentaires : 05 49 96 57 42.
Agathe Génié
chargée d'actions éducatives
Château d’Oiron
79100 Oiron
Tél. 05 49 96 57 42

www.oiron.fr


print imprimer cette annonce haut de la page