| vendredi 24 mai 2013 // 49 annonces // sources :: fraap.org + e-artnow.org + e-flux.com + ENSBA Lyon | ||
| Classement alphabétique | ||
| < 7 jours < 15 jours > 15 jours perpétuel Tout | Classement par date de création | |
| 1 | Atelier de Post-production | Résidence |
| date-limite :: samedi 25 mai 2013 [J - 1] | date de création :: lundi 06 mai 2013 | |
| Le Centre Photographique d’Île-de-France propose une résidence sans hébergement, de trois mois, aux artistes dont le travail photographique nécessite l’emploi d’un matériel numérique professionnel. C’est dans la phase expérimentale de post-production (retouche, format, chromie...) que la résidence du CPIF intervient en proposant un accompagnement, une aide technique et un matériel adapté à tous types de travaux de recherche et de production d’images sous forme d’impressions jet d’encre. Les dossiers sont à envoyer au CPIF avec la mention « Atelier de Post-production » pour le samedi 25 mai, au plus tard. Un jury de pré-selection se réunira la semaine du 10 juin 2013. A son issue, nous inviterons les candidats pré-selectionnés à nous présenter leur projet la semaine du 17 juin. Les réponses seront données exclusivement par courrier. L'appel à candidatures détaillé est téléchargeable ici Pour plus de renseignements : T. 01 64 43 53 90 guillaume.fontaine@cpif.net |
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| 2 | Prix MAIF pour la Sculpture | Prix / Concours |
| date-limite :: vendredi 31 mai 2013 [J - 7] | date de création :: mercredi 06 mars 2013 | |
| Nous sommes heureux de vous adresser l’appel à candidature et le règlement de la sixième édition du Prix MAIF pour la Sculpture. Nous vous rappelons que ce prix original s'adresse aux artistes émergents français et francophones résidant en France, quelle que soit leur pratique (peinture, sculpture, installation, vidéo, photographie...) qui souhaitent réaliser une première œuvre en bronze dans une approche contemporaine. Il s'agit d'une opportunité exceptionnelle de pouvoir travailler pour la première fois ce matériau noble et exigeant, emblématique de l'histoire de l'art mais difficile d'accès du fait de sa complexité technique et de ses coûts de réalisation. Pour participer, les artistes devront renvoyer avant le 31 mai 2013 un dossier de candidature complet qui répondra aux conditions décrites dans les documents ci-joints. Les critères d'éligibilité, les étapes et les modalités de la sélection ainsi que la dotation du Prix y sont présentés. Le dossier d'appel à candidature, le règlement ainsi que les annexes indispensables à la constitution d'un dossier de candidature sont aussi téléchargeables sur le site www.maif.fr/prix-sculpture RETROUVEZ NOUS SUR www.facebook.com/prix.maif.sculpture |
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| 3 | Appel à candidature/Kulturzentrum am Eurobahnhof | Appel à projet / Expositions |
| date-limite :: vendredi 31 mai 2013 [J - 7] | date de création :: vendredi 05 avril 2013 | |
| Dans le cadre du 50ème anniversaire du traité de l’Elysée, le Kulturzentrum am Eurobahnhof (KuBa) de Sarrebruck organise un échange d’artiste avec la France courant 2013. Vous êtes dans une école ou institution artistique française ou simplement jeune artiste indépendant ? Vous souhaitez faire l’expérience de l’étranger pour une durée de 2 à 3 mois, travailler sur un projet et présenter à l’issue de la période de création vos œuvres à l’occasion d’une exposition ? Alors cet appel à candidature s’adresse à vous. Tous les domaines artistiques sont envisageables, la peinture, la sculpture, la photographie, l’art des nouveaux médias, etc. Il faudra, cependant veiller à ce que votre projet soit réalisable dans l’espace et dans le temps. L’artiste sélectionné disposera d’un lieu de travail et de vie, un binôme ne serait pas exclu. Les frais liés au déplacement seront couverts et l’artiste se verra pourvu d’une indemnité de 600 €/ mois. Pour plus d’information, merci de prendre contact avec le consulat général de France à Sarrebruck par mail à l’adresse suivante : consulat.sarrebruck@gmail.com ou par téléphone au +49 (0) 681 927 99 86 12 |
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| 4 | le CEAAC recherche un(e) commissaire invité(e | Appel à projet / Expositions |
| date-limite :: vendredi 31 mai 2013 [J - 7] | date de création :: vendredi 17 mai 2013 | |
Le Centre européen d'actions artistiques contemporaines recherche un(e) commissaire invité(e) pour un cycle de trois expositions en 2014/2015 Dans un style art nouveau industriel, le Centre d'art du CEAAC permet l'accueil d'expositions sur une superficie de 300m2, répartie sur deux niveaux. Continuellement en quête d'une plus grande ouverture sur la diversité des recherches artistiques actuellement menées dans l'espace européen, le CEAAC confie des cycles d'expositions à des commissaires invités. Le CEAAC bénéficie ainsi de différents regards portés sur la scène artistique, qui contribuent à son rayonnement au sein du réseau national des centres d'art et affirme son orientation exploratoire et expérimentale. télécharger l'appel à candidature |
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| 5 | Le Magasin-CNAC recherche des performers | Appel à projet / Expositions |
| date-limite :: samedi 01 juin 2013 [J - 8] | date de création :: mercredi 24 avril 2013 | |
| Pour les besoins d'une œuvre de nature performative de l'artiste italien Pietro Roccasalva. L’exposition de Pietro Roccasalva au MAGASIN sera la première grande exposition rétrospective de l’artiste italien. Le travail de l'artiste italien Pietro Roccasalva prend sa source dans ses peintures. À partir d'elles, il réalise des performances, des dessins et des sculptures qui vont à leur tout inspirer de nouvelles peintures. Le MAGASIN présente une quarantaine d'oeuvres dont ont une performance et une oeuvre sonore inédites . + d'infos (pdf) |
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| 6 | Appel à candidature / Résidence de Lindre-Basse / Parc Naturel Régional de Lorraine | Résidence |
| date-limite :: lundi 03 juin 2013 [J - 10] | date de création :: vendredi 12 avril 2013 | |
| De nouvelles sessions de résidence sont proposées pour l'année 2013-2014 à l'atelier de Lindre-Basse, géré par le Centre d'art contemporain - la synagogue de Delme, en étroite collaboration avec la Commune de Lindre-Basse et le Parc Naturel Régional de Lorraine. Les artistes sont sélectionnés sur dossier et sur projet. Aucune thématique ou medium n'est imposé. Les artistes sont invités à formuler leur projet en motivant l'intérêt d'une résidence pour la réalisation de celui-ci. Néanmoins, les projets impliquant un travail en relation avec le territoire (entendu au sens le plus large) ainsi que les projets collaboratifs (entre artistes de même discipline ou de disciplines différentes) seront encouragés. Selon les cas, une diffusion du travail réalisé peut-être envisagée avec des structures partenaires à l’issue de la résidence. La durée moyenne effective est de 10 semaines minimum à répartir sur une période de 3 mois. - première résidence : septembre – novembre 2013 - deuxième résidence : mars – mai 2014 - troisième résidence :juin – août 2014 (dates indicatives, des aménagements sont envisageables) Pour mener à bien son projet, l’artiste reçoit une allocation de résidence d’un montant de 2000 euros et un budget de production d'un montant de 2000 euros. Ce dernier n’est alloué que dans le cas d’une production réalisée dans le cadre de la résidence, ou en lien avec celle-ci. Pour être recevables, les candidats devront fournir un dossier comprenant : - ce formulaire papier dûment rempli incluant le projet que l’artiste souhaite développer dans le cadre de la résidence (environ 1 page), - un curriculum vitae, - des éléments visuels imprimés sur format A4 maximum (pas de CD d’images ou de diapositives) et éventuellement des éléments sonores ou audiovisuels sur CD ou DVD. Ne pas envoyer d’originaux, - des éléments écrits : biographie, catalogues ou extraits de presse. + d'infos : publics@cac-synagoguedelme.org |
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| 7 | RÉSIDENCES CROISÉES ALSACE, FRANCE / SAGUENAY–LAC-SAINT-JEAN, QUÉBEC | Résidence |
| date-limite :: mercredi 05 juin 2013 [J - 12] | date de création :: jeudi 11 avril 2013 | |
| Un séjour en résidence artistique est proposé à Alma au Québec, dans le cadre des échanges artistiques et culturels entre les régions Alsace et Saguenay–Lac-St-Jean. Cette résidence est organisée à Langage Plus à Alma, sur la base d’un partenariat avec l’Agence culturelle/Frac Alsace. Elle bénéficie de la collaboration du CEAAC (Centre Européen d’Actions Artistiques Contemporaines) à Strasbourg et du CENTRE Sagamie à Alma, ainsi que du soutien de l’Office franco-québécois pour la jeunesse (OFQJ). D’une durée d’un mois, cette résidence se déroule du 5 novembre au 5 décembre 2013. Elle est ouverte à des artistes répondant aux conditions suivantes : - résider en Alsace ; - avoir entre 25 ans et 35 ans ; - avoir terminé ses études et développer une pratique artistique personnelle ; - séjourner impérativement à Alma pendant toute la durée de la résidence (sans accompagnement familial) ; - se libérer de ses obligations professionnelles pour la durée du séjour. + d'infos |
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| 8 | MANIFESTATION INTERDISCIPLINAIRE ET TRANSFRONTALIÈRE DANS L'ESPACE PUBLIC SUR LE THÈME DES MARCHÉS. | Appel à projet / Expositions |
| date-limite :: mercredi 05 juin 2013 [J - 12] | date de création :: mardi 07 mai 2013 | |
| MANIFESTATION INTERDISCIPLINAIRE ET TRANSFRONTALIÈRE DANS L'ESPACE PUBLIC SUR LE THÈME DES MARCHÉS. NICE/FRANCE, CUNEO/ITALIE. 2013-2014 Les associations DEL'ART (Nice, France) et Art.ur (Cuneo, Italie) manifestent depuis longtemps un intérêt spécifique, à travers leur programmation, à l'art dans l'espace public. Elles sont conjointement à l'initiative du projet intitulé Market Zone, un laboratoire itinérant privilégiant les interventions et recherches artistiques et interdisciplinaires in situ, sur les marchés de la Piazza Galimberti et de Piazza Seminario à Cuneo et le marché de la Libération à Nice. Market Zone se déroulera en 2013 – 2014 et réunira 12 participants autour de pôles d'intérêts spécifiques, entre autres arts visuels, graphisme et design. SAISON 2013 – 2014 APPEL À CANDIDATURE INTERDISCIPLINAIRE DATE LIMITE D'ENVOI DES DOSSIERS : MERCREDI 5 JUIN 2013, À MINUIT 'appel à candidature s'adresse à des candidats engagés dans de nombreux domaines : arts visuels, graphisme, design, mais aussi architecture, urbanisme, scénographie, sociologie, anthropologie, histoire etc. Dans le but de soutenir la recherche artistique émergente, de réfléchir sur des espaces urbains spécifiques et de confronter une recherche interdisciplinaire à une forme de vie organisée – le marché, avec ses composantes propres, Market Zone s'emploie à réfléchir l'espace public à travers des actions menées à partir d'un workshop dans chacune des villes, Nice et Cuneo, d'un cycle de conférences et d'une exposition itinérante, qui renforceront la création de réseaux locaux pour le soutien au développement de la recherche et de l'expérimentation interdisciplinaire. Un catalogue bilingue rassemblera les recherches développées au long du projet. Derrière sa fonction de commerce, le marché pose différentes problématiques telles que l'écologie, les spécificités territoriales, la relation à l'environnement et à la chaîne de production, l'intégration sociale et culturelle, l'urbanisme, le développement durable, les modes de consommation, le recyclage. Ce sont notamment à des questionnements autour du rôle des marchés dans l'espace urbain que s'intéresse Market Zone : les candidats devront manifester un intérêt pour les enjeux et axes de recherche soulevés par la manifestation. |
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| 9 | Market zone | Appel à projet / Expositions |
| date-limite :: mercredi 05 juin 2013 [J - 12] | date de création :: jeudi 23 mai 2013 | |
| MANIFESTATION INTERDISCIPLINAIRE ET TRANSFRONTALIÈRE DANS L’ESPACE PUBLIC SUR LE THÈME DES MARCHÉS NICE / FRANCE, CUNEO / ITALIE 2013-2014 Les associations DEL’ART (Nice, France) et Art.ur (Cuneo, Italie) manifestent depuis longtemps un intérêt spécifique, à travers leur programmation, à l’art dans l’espace public. Elles sont conjointement à l’initiative du projet intitulé Market Zone, un laboratoire itinérant privilégiant les interventions et recherches artistiques et interdisciplinaires in situ, sur les marchés de la Piazza Galimberti et de Piazza Seminario à Cuneo et le marché de la Libération à Nice. Market Zone se déroulera en 2013 – 2014 et réunira 12 participants autour de pôles d’intérêts spécifiques, entre autres arts visuels, graphisme et design. La manifestation réunira des participants engagés dans de nombreux domaines : arts visuels, graphisme, design, architecture, urbanisme, scénographie, sociologie, anthropologie, histoire etc. Dans le but de soutenir la recherche artistique émergente, de réfléchir sur des espaces urbains spécifiques et de confronter une recherche interdisciplinaire à une forme de vie organisée – le marché, avec ses composantes propres, Market Zone s’emploie à réfléchir l’espace public à travers des actions menées à partir d’un workshop dans chacune des villes, Nice et Cuneo, d’un cycle de conférences et d’une exposition itinérante, qui renforceront la création de réseaux locaux pour le soutien au développement de la recherche et de l’expérimentation interdisciplinaire. Le projet Market Zone sera parrainé par 6 personnalités, 3 pour la partie française et 3 pour la partie italienne, qui auront le rôle de personnes-ressources et conseils pour les candidats sélectionnés, pendant le workshop et tout au long du projet. Les parrains en Italie seront Andrea Caretto + Raffaella Spagna (artistes), Paolo Ullian (designer) et Undesign - Tommaso Delmastro e Michele Bortolami (graphistes). Les parrains en France seront choisis à l’issue de la sélection des participants, en fonction des profils particuliers des candidats sélectionnés. + d'infos |
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| 10 | Formation d'artiste intervenant | Post-diplôme |
| date-limite :: jeudi 06 juin 2013 [J - 13] | date de création :: mercredi 10 avril 2013 | |
| La Haute école des arts du Rhin est l'un des centres en France où les artistes peuvent acquérir une formation d'artiste intervenant. Cette formation est ouverte aux étudiants (titulaires d'un DNAP, DNAT ou licence d'arts plastiques) mais également aux artistes professionnels. Les admissions pour la session 2013 - 2014 ont débuté. Les personnes intéressées ont jusqu'au 6 juin. + d'infos |
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| 11 | MASTER 2 ESPACE PUBLIC : DESIGN, ARCHITECTURE, PRATIQUES | Post-diplôme |
| date-limite :: lundi 10 juin 2013 [J - 17] | date de création :: mercredi 17 avril 2013 | |
| ESADSE, ENSASE et UJM Formation pluridisciplinaire habilitée par le Ministère de l’Éducation Nationale et de la Recherche et le Ministère de la Culture Session 2013-2014 Créé en 2002, le Master Espace Public propose une formation professionnelle adossée à la recherche en mesure d’apporter une intelligence et des ressources nouvelles à ceux qui souhaitent participer à la conception, la fabrication et la gestion des espaces publics contemporains. Cette formation d'un an et de niveau Master 2 se déroule autour d'un choix pédagogique original : la pédagogie de la projection par la pluridisciplinarité en acte. Chaque étudiant doit pouvoir approfondir sa propre discipline tout en devenant capable de comprendre le langage des autres disciplines, de dialoguer avec, d’en exploiter la démarche autant que les résultats et, en retour, de les stimuler. La ville de Saint-Étienne -ancienne ville industrielle en refondation- s’offre comme un formidable laboratoire pratique d’exploration et de conceptualisation. Le voyage à l’étranger et les workshops permettent d’explorer d’autres réalités urbaines. Les approches pluridisciplinaire et transdisciplinaire développent des attitudes et des comportements ouverts, afin d’appréhender la complexité des questions et d’apporter des réponses inattendues, prospectives et innovantes. La formation s’appuie sur les pratiques professionnelles et les outils de la recherche, la connaissance des terrains d’exploration, l’intelligible, le pratique et le sensible. La formation est encadrée par des enseignants, chercheurs et praticiens. Ce Master résulte d’un partenariat entre 3 établissements d’enseignement supérieur de Saint-Etienne : - L’Ecole supérieure d’art et design de Saint-Etienne (ESADSE) - L’Ecole nationale supérieure d’architecture de Saint-Etienne (ENSASE) - L’Université Jean Monnet de Saint-Étienne, département de sociologie, faculté Sciences humaines et sociales (UJM) Durée Ce Master 2 engage les étudiants pour une durée de 10 à 12 mois. Période de formation : de septembre 2013 à juillet, août ou septembre 2014 (selon la durée du stage de 3 à 5 mois). Les dossiers de candidature sont à télécharger sur le site de l’Université Jean Monnet ; ils peuvent être également demandés au secrétariat de la faculté SHS à Hélène Guerdener : helene.guerdener@univ-st-etienne.fr Ils doivent être remplis et renvoyés avec les documents demandés (bulletin de notes, lettre de motivation, projet professionnel) avant le 4 juin 2013. Les entretiens de recrutement auront lieu entre le 25 juin et le 6 juillet 2013. IMPORTANT : Les inscriptions s’effectuent auprès de l’Université Jean Monnet +++++++ Pour plus d’informations : http://masterespacepublic.wordpress.com http://www.esadse.fr/fr/post-diplome-master/171012-master-espace-public http://portail.univ-st-etienne.fr/ http://www.st-etienne.archi.fr/-Le-master-Espace-public-.html |
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| 12 | FORMATION DOCTORALE SACRE SCIENCES, ARTS, CRÉATION, RECHERCHE // ENSBA Paris | Post-diplôme |
| date-limite :: jeudi 13 juin 2013 [J - 20] | date de création :: mardi 07 mai 2013 | |
| L'Ecole nationale supérieure des beaux arts de Paris est membre associé de la nouvelle université de recherche PSL Paris Sciences et Lettres (voir site www.parissciencesetlettres.org). Une formation doctorale SACRe, Sciences Art Création et Recherche, a été mise en place à la rentrée 2012 au sein de PSL. Elle a pour ambition de rapprocher artistes, créateurs et théoriciens. Appuyée sur la recherche et l’innovation, elle joint à son esprit pluridisciplinaire inédit le respect des spécificités de chaque démarche, dans une exigence commune d’excellence. Chercheurs en sciences exactes et en sciences humaines, artistes dramatiques, compositeurs, plasticiens et designers défendront ensemble le même objectif: penser la création comme recherche, penser la recherche comme création. SACRe est une formation doctorale organisée en coopération par le Conservatoire national supérieur d'Art dramatique, le Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, l'Ecole nationale supérieure des Arts Décoratifs, Ecole nationale supérieure des beaux-arts, et l'Ecole normale supérieure, dans le cadre de l'Université de recherches PSL* + d'infos |
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| 13 | Résidence Campagn'ART | Résidence |
| date-limite :: samedi 15 juin 2013 [J - 22] | date de création :: mardi 05 mars 2013 | |
| I/ Les objectifs de l'accueil d'artistes en résidence L' association a pour but de faire pénétrer la création contemporaine dans le monde rural. En accueillant les artistes dans notre intercommunalité , Campagn'ART a le souci de favoriser la relation public/plasticien : Suivre, avec réserve et discrétion, l'élaboration d'un processus artistique dans ce qu'il présente de singulier , pouvoir, sur d'autres temps communiquer, poser des questions, comprendre, c'est élargir le champ de vision, changer les regards, accéder à un mode de pensée différent. Actuellement, les dirigeants s'orientent prioritairement vers l'accueil de deux jeunes artistes, soucieux de leur apporter des conditions matérielles propices à l'élaboration d'un travail. Doté de deux salles conçues par un architecte et des plasticiens, le centre culturel de Saint-Martin offre, dans un environnement rural, un espace clair, fonctionnel, accessible et tranquille. II/ Les conditions d'accueil Le village de Saint-Martin est un village gersois de 450 habitants, sur la nationale 21, entre Auch et Tarbes, à 4 Km de Mirande et 20 de Marciac. Cette commune rurale organise depuis quinze ans un salon d' art qui a généré une vie culturelle tournée vers les arts plastiques et donné lieu à la réalisation des ateliers inaugurés en 2006. La résidence est prévue du dimanche 19 août au samedi 8 septembre 2012 Les deux artistes seront hébergés sur la commune, dans un gîte rural confortable et coquet où chacun pourra avoir son indépendance, ne partageant que l'espace cuisine et séjour. Ils bénéficieront chacun d'une aide à la production et à la diffusion de leurs oeuvres de 1500 Euros . L'alimentation et les déplacements (sauf dans le cadre d'une éventuelle animation) restent à la charge de l'artiste. Il est impératif que les jeunes accueillis disposent d'un moyen de locomotion, le village de St Martin n'étant pourvu d'aucun commerce. Durant leur séjour, ils pourront disposer chacun d'une des deux salles d' arts plastiques et de l'espace communal alentour. III/ Candidature- Sélection Le candidat devra adresser à l'association : Une lettre de motivation Un dossier comportant le projet de création, documents à l'appui. Note : Il n'y a aucune technique imposée (dans les limites des possibilités locales). Il n'est pas nécessaire de présenter un projet spécifiquement inspiré par le lieu de résidence. Un comité composé de membres de l'association et d'artistes sélectionnera deux dossiers sur les critères énoncés au premier paragraphe. Ce dossier sera adressé à Campagn'ART Mairie/ Espace culturel 32300 Saint-Martin Date limite d'envoi 15 juin 2013 La candidature retenue fera l'objet d'une convention reprenant les conditions précédemment écrites auxquelles s' ajouteront les modalités d'assurance et précisions que les parties souhaiteraient apporter Pour tout renseignement complémentaire, contacter l'animatrice des ateliers : Julie Baudrimont aux ateliers sauf les lundis et vendredis au 09 60 49 96 43 Annie Jardel (responsable résidences) 05 62 66 55 17 Anne Pokorny (secrétaire générale) : 05 62 66 73 99 Martine Bessi (Présidente) 05 62 05 36 08 IV/La production A l' issue du séjour, chaque artiste devra rendre compte à l'association, par tout moyen à sa convenance (croquis, film etc) de ses recherches, qu'elles aient généré ou pas, une oeuvre aboutie. L' oeuvre demeurera propriété de l'artiste. Toutefois, il ne sera pas propriétaire des documents que l'association aura élaborés à partir de celle-ci (croquis, films etc). L'association se réserve le droit de produire avec l'accord de l'auteur, des images et des documents sur le travail effectué (photos, film, articles, enregistrements...), . Ces documents à fin pédagogique ou promotionnelle resteront dans les archives de l'association. Dans la mesure du possible, si leur nature le permet, les travaux devront rester à disposition de l'association jusqu'à la fin du salon d 'art qui se déroulera du 5 au 13 octobre . 2013 V/ Les contacts L'animatrice permanente de l'association ou l'un des dirigeants sont chargés de l'accueil des artistes et de l'organisation de leur emploi du temps en accord avec ces derniers. Il s'agit de temps de rencontres conviviales avec les dirigeants de l'association, le public, et éventuellement (après accord de l' artiste) avec les scolaires. L'animatrice est chargée de contacter les dirigeants pour transmettre les requêtes éventuelles de l' artiste. |
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| 14 | Bandits-Mages // Appel à participation | Appel à projet / Expositions |
| date-limite :: samedi 15 juin 2013 [J - 22] | date de création :: lundi 15 avril 2013 | |
| L'appel concerne les œuvres vidéo et cinématographiques qui s'inscrivent dans la création contemporaine (approches documentaires, nouvelles fictions, vidéos expérimentales, cinéma expérimental), répondant ou non à la thématique des Rencontres. L'inscription est gratuite. La date limite de réception des oeuvres est fixée au 15 juin 2013. Problématique des Rencontres 2013 : Qui ne se reconnaît pas dans un groupe, dans une famille ou dans un mouvement ? Parfois même nous parlerons de communauté, voir même de secte. Quels sont ces liens étranges qui relient des êtres dans un sens commun ? Cette année, Bandits-Mages propose de sonder pendant ces Rencontres la problématique du collectif et de la recherche, en découvrant les esthétiques générées par les pratiques collectives et les groupes d'artistes. + d'infos |
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| 15 | POST-DIPLÔME DESIGN & RECHERCHE | Post-diplôme |
| date-limite :: lundi 17 juin 2013 [J - 24] | date de création :: vendredi 05 avril 2013 | |
| École Supérieure d'art et design de Saint-Étienne Session 2013-2014 Créé en 1989, le Post-diplôme Design & Recherche de l’ESADSE est un lieu d’expérimentation, de réflexion et d’élaboration de projets fondé sur une vision large et diversifiée du design. Il fonctionne à la fois comme un laboratoire de création, un incubateur de projets et un centre de recherche. Il s’adresse aux diplômés des écoles supérieures d’art et de design, aux doctorants et aux designers en activité. Il dispose en outre, avec la revue Azimuts, conçue et réalisée par les étudiants-chercheurs, d’un support éditorial. Quel que soit le champ du design dans lequel elle se développe (design d’objet, de produit, d'espaces ou de services, design graphique, numérique ou sonore), la recherche peut y être conduite endesign, sur le design ou avec le design. Activités de recherche Les étudiants-chercheurs sont conduits à développer un projet défini avec l'équipe, jusqu'à un niveau de formalisation leur permettant d’en assurer la production, la diffusion, la communication et la valorisation dans les meilleures conditions, ainsi qu’à participer à l’élaboration et à la mise en forme de la revue Azimuts. Outre la participation à la revue et la conduite d'un projet long, les activités de recherche sont aussi constituées par la participation à des colloques ou revues (communications, articles, posters, etc.), l'organisation de conférences et/ou journées d'études, la participation à des activités pédagogiques, l'animation de workshops auprès des étudiants de l'ESADSE ou d'autres écoles de la France et de l'étranger, la contribution aux projets de recherche initiés par la Cité du design, la participation à la biennale internationale du design de Saint-Etienne. Conditions Le Post-Diplôme Design et Recherche constitue un cycle d’excellence ouvert aux diplômés et aux jeunes designers et chercheurs nationaux et internationaux, issus de tous les champs du design et de la recherche en/sur le design, dans la limite de 9 places. Les étudiants-chercheurs bénéficient d’une bourse de recherche, d’une résidence à la Cité du design et d’un espace de travail dédié. Ils peuvent compter sur la présence d’une équipe d’encadrement de trois membres permanents et d’intervenants ponctuels sollicités en fonction de la nature des projets. Ils ont également accès à toutes les ressources humaines et matérielles de l’école et de la Cité du design. La valorisation et la diffusion des projets est assurée par la revue Azimuts, par le site Internet et par diverses opérations élaborées en fonction de la spécificité des projets. Durée Le Post-diplôme de l'ESADSE engage les étudiants-chercheurs pour une durée de 6 ou 12 mois renouvelable. Selon la nature et l'avancement des projets menés, et selon le rôle assumé dans la conception de la revue Azimuts, l'engagement pourra être reconduit (la durée maximale du Post-diplôme ne pouvant excéder 3 années au total). IMPORTANT : Période de formation : de janvier à décembre. Modalités de candidature a/ Pré-requis : Tous les candidats devront être titulaires du D.N.S.E.P ou d’un diplôme Bac+5 équivalent de l'UE (Master), ou pouvoir justifier d’une expérience professionnelle d’au moins 5 années dans le domaine du design. b/ Profils : Le post-diplôme est ouvert à trois types de profils, correspondant chacun aux différentes activités de recherche qui y sont menées : - Designer (profil 1) : jeune diplômé(e) d'une école d'art ou de design, ou designer en activité, vous développerez votre projet de recherche et bénéficierez pour cela de l'encadrement et des réseaux de l'ESADSE/Cité du design. - Chercheur en design et/ou en SHS (profil 2) : rattaché à un laboratoire de recherche académique (E.A. ou U.M.R.) et poursuivant une recherche de niveau doctoral en ou sur le design, vous contribuerez notamment à la définition des contenus éditoriaux de la revue Azimuts. - Designer graphique (profil 3) : déjà familier du design éditorial et attestant d'une solide culture dans ce domaine, vous collaborerez à la conception de la revue Azimuts, considérée comme objet de recherches et d'expérimentations graphiques. c/ Sélection : La sélection des candidats se détermine en fonction du parcours, de la motivation et de la pertinence de la recherche proposée. Les candidats doivent adresser à l’ESADSE un dossier comportant les pièces suivantes : - Photocopies des diplômes ; - 1 curriculum vitæ mentionnant le cursus d’enseignement supérieur et/ou les activités éventuelles en relation avec le secteur professionnel ; - 1 dossier de travaux personnels (photos, dessins, maquettes, textes, publications, éditions...) ; - 1 lettre de motivation détaillée ; - 1 note d’intention de projet exposant les axes de la recherche envisagée au Post-diplôme. Le recrutement se fait sur le plan international après examen du dossier de candidature en commission d’admissibilité, puis en entretien avec le candidat en commission d’admission. Les différentes commissions se tiennent à l’ESADSE. 2 sessions sont organisées : en juin et en octobre. Nota : pour les étudiants étrangers, la connaissance du français est souhaitée et la maîtrise de l’anglais est indispensable. Calendrier pour la 1ère session : - Date limite pour le retour des dossiers de candidature : le lundi 17 juin 2013 - Sélection sur dossier : du 18 au 24 juin 2013 - Commission d’admission (jury) : 1ère semaine de Juillet 2013 (date précise communiquée prochainement) - Rentrée en janvier 2014 + d’infos |
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| 16 | Concours multimédia « Les Migrants en Europe » | Prix / Concours |
| date-limite :: vendredi 21 juin 2013 [J - 28] | date de création :: mardi 12 mars 2013 | |
| Le concours multimédia «Les Migrants en Europe» a pour objectif d’offrir aux jeunes artistes et communicants la possibilité de réfléchir sur la contribution desmigrants à la société européenne actuelle. Ce concours aspire également à constituer une première étape vers davantage de débats, d’informations et d’échanges d’opinions. Le concours s’adresse aux étudiants de plus de 18 ans inscrits dans des écoles d’art, de journalisme, d’audiovisuel ou de communication ou dans tous les pays de l’UE et en Croatie. Les écoles peuvent présenter des œuvres dans trois catégories: affiche, photographie et vidéo. Chaque école peut présenter une ou plusieurs œuvres dans une ou plusieurs catégories. Référez-vous aux critères de participation sur le site internet du concours. Toutes les œuvres doivent être envoyées ou remises en mains propres le vendredi 21 juin 2013 au plus tard. Au terme de 2 sélections, jury national et jury européen, 30 travaux finalistes seront présentés sur le site internet du concours et soumis au vote des internautes pour sélectionner le gagnant du Prix du public. L'école gagnante dans chaque catégorie, y compris le Prix du public ; se verra remettre un chèque de 10 000 euros et un trophée. |
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| 17 | Appel à projet pour une résidence de création - art contemporain - Printemps 2014 / HENDAYE | Résidence |
| date-limite :: mercredi 26 juin 2013 [J - 33] | date de création :: jeudi 07 mars 2013 | |
| Propriété du Conservatoire du Littoral géré par la Commune de Hendaye, le Conseil Général des Pyrénées-Atlantiques et le CPIE Littoral basque, le Domaine d’Abbadia site naturel protégé de la Corniche Basque, abrite en son sein une résidence d’artistes dans l’une de ses anciennes fermes : NEKaTOENEa (www.nekatoenea.eu). Période et durée de la résidence : Cette résidence de création se décomposera en 2 ou éventuellement 3 temps : - Pré-visite initiale : une semaine en Novembre ou Décembre 2013 (en fonction des disponibilités). Cette première semaine très en amont permet à l’artiste de faire connaissance avec le territoire, les acteurs culturels partenaires et de bénéficier d’une première immersion dans le territoire….. - Séjour en résidence: quatre mois seront consacrés à la création de mars à juin 2014 - Éventuelle préparation à une exposition de fin de résidence en septembre/octobre 2014 Dotation de la Résidence : L'artiste sélectionné bénéficiera de : - Bourse : forfait de 1400 euros par mois effectif de présence en résidence pour un total maximal de 5600 euros - Participation aux déplacements aller/retour (montant maximum remboursable 500 euros sur justificatifs) - Aide à la production des œuvres (montant maximum remboursable 1200 euros sur factures) - Aide à la création d’un témoignage, d’une trace de la résidence sous forme d'un imprimé, d'une édition virtuelle ou multimédia, d'un écrit d’auteur… dont les bénéficiaires seront la structure accueillante et l’artiste. En partenariat avec la Ville d’Anglet et à condition qu’une exposition puisse être programmée à « Beatrix Enea », un avenant à la présente convention pourra être signé pour préciser les conditions pouvant être liées à : - Aide à la production de l’exposition - Aide au transport des œuvres et au montage de l’exposition Condition d’accueil : - Mise à disposition d’un logement, en duplex, dans la maison Nekatoenea située au cœur du Domaine d'Abbadia. - Un espace de création, atelier non équipé de 36m², attenant à l’appartement - Accès wifi - Prise en charge de frais par la structure : eau, électricité, abonnement Internet Nota : - Aucun matériel informatique n'est mis à disposition - L'appartement et le lieu de création étant situés au cœur même du site naturel protégé obligent l'artiste à se conformer strictement au règlement du Domaine. Frais à la charge de l’artiste : - Les frais liés à la vie courante (nourriture, déplacements et transports….) restent à la charge intégrale de l'artiste. - L'artiste devra souscrire obligatoirement une assurance responsabilité civile et locative pour la durée de son séjour. Une attestation devra être annexée à la convention d'accueil Contreparties : Durant sa présence en résidence, l’artiste participera à un programme de sensibilisation à l’art contemporain en faveur de la population locale lui permettant de présenter sa démarche artistique ainsi que ses projets : Présentation de l’artiste : En direction des acteurs culturels et du grand public (sous la forme de soirées rencontres), une présentation devra avoir lieu durant la semaine de pré-visite ou/et au tout début de la résidence. Au cours des quatre mois de résidence, un travail sera engagé en faveur des étudiants des écoles d’art de la région (conférences, encadrement d'un «workshop»…). « Work in progress »: Présentation en direction du grand public du processus de création sous une forme à définir avec l’équipe culturelle. L’artiste est également invité à faire d’autres propositions pouvant valoriser cette résidence. Les critères de sélection L’appel à projet s’adresse à des artistes professionnels, nationaux et internationaux. Ils seront jugés sur : - La qualité de leur parcours artistique - L’exigence et l’originalité de leur démarche artistique - La pertinence de leur projet pour la résidence - La capacité de l’artiste à s’investir dans un programme de sensibilisation à l’art contemporain en faveur de la population locale (présentation publique, proposition de work shop…) En principe la résidence ne s’adresse pas : - Aux jeunes artistes (diplôme des beaux arts depuis moins de trois ans) - Aux artistes ayant déjà bénéficié récemment d’une résidence en Aquitaine - Aux artistes vivant déjà sur le territoire. Processus de sélection : Les membres de jury constitués de professionnels de l’art de la région et du service culturel du CPIE effectuent une première sélection des dossiers. Chaque membre du jury retient trois candidats, puis en septembre/octobre les différents partenaires culturels se réunissent pour étudier les dossiers présélectionnés et choisir parmi ceux-ci l’artiste lauréat pour l'année 2014. Calendrier de sélection : - Date limite de réception des dossiers de candidature : 26.06.2013 (délai de rigueur). - Sélection prévue en septembre/octobre 2013 Comment postuler ? • Téléchargez le dossier d’inscription sur notre site: www.nekatoenea.eu et complétez. Attention, les dossiers mal remplis ou ne répondant pas aux questions posées ne seront pas examinés. • Enregistrez le document en format PDF (5 mega maximum) en le nommant par votre nom et prénom Exemple : DUCHAMP_Marcel.pdf • Envoyez-le par mail à : contact2014@nekatoenea.eu (boite mail dédiée uniquement à la compilation des dossiers) en indiquant comme « sujet » du mail : NOM et Prénom Recommandations : Toutes les pièces que vous voulez fournir devront être contenues dans un seul format PDF. Aucune autre pièce jointe ne sera conservée. Dans les jours suivant la réception de votre dossier, vous recevrez un mail confirmant l’enregistrement de votre candidature. Contacts et informations complémentaires : cpielittoralbasque.art@hendaye.com cpielittoralbasque.creation@hendaye.com |
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| 18 | APPEL A CANDIDATURES // Astérides | Résidence |
| date-limite :: dimanche 01 septembre 2013 [J - 100] | date de création :: jeudi 28 mars 2013 | |
| Programmes de résidence à Marseille - Session Janvier/Juin 2014 Astérides soutient la jeune création contemporaine par la mise à disposition d'espaces de travail et d'une bourse de recherche et de production. Durant la durée de la résidence, Astérides programme des visites d'ateliers, des expositions, des publications, des rencontres et des workshops pour lesquels sont invités un artiste confirmé et un critique d'art en résidence. + d'infos |
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| 19 | C É P I A // CENTRE D'ÉTUDE AU PARTENARIAT ET À L'INTERVENTION ARTISTIQUES | Workshops / Ateliers / Formations |
| date-limite :: lundi 02 septembre 2013 [J - 101] | date de création :: mercredi 17 avril 2013 | |
| Public concerné : ce programme d'étude est ouvert aux artistes plasticiens diplômés d’écoles d’art (minimum requis DNAP, DNAT) ou d'universités (minimum requis licence d’arts plastiques) déjà engagés dans la vie professionnelle. Maximum 8 stagiaires par session. Date limite de réception des candidatures : lundi 2 septembre 2013 Renseignements et demandes de candidature : Sylvie Chany – coordinatrice + d'infos |
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| 20 | Le Lieu programme un nouveau cycle d’expositions | Appel à projet / Expositions |
| date-limite :: mardi 01 octobre 2013 [J - 130] | date de création :: jeudi 01 mars 2012 | |
| De 2012 à fin 2013, la Galerie Le Lieu programme un nouveau cycle d’expositions sur le thème des trajectoires. La double saison porte le titre Le fil d’Ariane et se clôturera avec les 20e Rencontres Photographiques de Lorient. Pour déposer un dossier de candidature afin d’exposer votre travail au Lieu, vous pouvez d’ores et déjà télécharger le dossier PDF et nous le renvoyer complété. + d'infos |
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| 21 | Studio Cormier // résidence Culturesfrance // Les Inclassables (Québec) | Résidence |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| En partenariat avec L'OFQJ - Office Franco-Québécois pour la Jeunesse et le CALQ - Conseil des Arts et des Lettres du Québec Disciplines concernées Arts visuels (photographie, vidéo, nouvelles technologies, multimédia), arts de la scène (musique, danse, théâtre). Les projets doivent utiliser au moins deux formes d'expression artistique et proposer un travail de recherche, de conception et de réalisation. Définition du programme Le programme "Studio Cormier (Les Inclassables)" s'inscrit dans un système d'échange franco-québécois, les artistes français sont accueillis au Studio Cormier à Montréal et les artistes québécois dans des lieux de résidences en France. CULTURESFRANCE, l'Office Franco-Québécois pour la Jeunesse, le Conseil des Arts et des Lettres du Québec contribuent au développement international de démarches originales et novatrices de jeunes créateurs. Ce programme privilégie les recherches situées à la lisière de plusieurs formes d'expressions artistiques et s'appuie sur de nouveaux modes d'interventions et de transmissions, notamment celui des nouvelles technologies. Profil du candidat créateurs et professionnels français ou étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans. Les candidats doivent • être âgé de moins de 35 ans • avoir achevé leurs études • être engagés dans la vie professionnelle • justifier de travaux antérieurs • se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche Modalités de sélection La sélection est effectuée par un jury composé des différents partenaires. Durée du séjour 6 mois, en deux sessions, de janvier à juin ou de juillet à décembre. Conditions de séjour Chaque année, deux artistes bénéficient du Studio Cormier. Celui-ci, située dans le centre de Montréal, est une résidence qui comprend une partie habitation meublée et une partie atelier de 67 m2. L'atelier peut également être utilisé par des danseurs, des musiciens ou des photographes (le studio et équipé d'une chambre noire). Les frais de réalisation (achat ou location de matériel) sont à la charge des artistes. Nature de l'aide Pour le Québec : • Une allocation de séjour attribuée par CULTURESFRANCE ; • Une allocation complémentaire et un billet d'avion Paris-Montréal aller-retour pris en charge par l'OFQJ ; • Le Studio Cormier mis à disposition par le CALQ. Pour la France : Des accords sont établis avec des lieux d'accueil qui sont proposés aux artistes québécois sélectionnés, selon la nature des projets. Date limite de dépôt des dossiers Les dossiers doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 30 juillet de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com Les résultats sont communiqués uniquement par courrier. renseignements et retrait des formulaires de candidature CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche : resi[à]culturesfrance.com Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com |
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| 22 | Ateliers new-yorkais [us] // résidence Culturesfrance | Résidence |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| En partenariat avec le ministère de la Culture et de la Communication et le Service culturel de l'ambassade de France à New-York Disciplines concernées Arts visuels Définition du programme Un atelier et un appartement sont mis à disposition des artistes plasticiens qui souhaitent séjourner à New York pour y développer un projet de recherche Profil du candidat Ont vocation à se porter candidats les artistes français et les étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans, sans limite d'âge. Les candidats doivent • parler anglais • avoir achevé leurs études • être engagés dans la vie professionnelle • justifier de travaux antérieurs • se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche Modalités de sélection La préselection et la sélection finale sont effectuées par un jury composé de représentants du service culturel de l'ambassade de France à New York, du ministère de la Culture et de la Communication, de CULTURESFRANCE, ainsi que de professionnels extérieurs Durée du séjour 6 mois de janvier à juin et de juillet à décembre Conditions de séjour Chaque année, 4 artistes bénéficient chacun d'un appartement et d'un studio de travail L'International Studio and Curatorial Program (ISCP) à New York offre aux artistes un véritable accompagnement qui va de l'accueil à l'organisation régulière de visites de commissaires et de critiques Nature de l'aide • Un logement • Un atelier • Une allocation mensuelle de séjour • Un voyage aller / retour du lieu de résidence à New York en classe économique Date limite de dépôt de dossier Le dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 30 avril de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com Les résultats sont communiqués uniquement par courrier Renseignements et retrait des formulaires de candidature CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche: sr1[à]culturesfrance.com Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com |
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| 23 | Triangle studio // résidence Culturesfrance // New York [us] | Résidence |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| En partenariat avec Triangle Studio à New York, le service culturel de l’ambassade de France à New York et le ministère de la Culture et de la Communication Disciplines concernées Arts visuels Définition du programme Un atelier est mis à disposition des artistes plasticiens qui souhaitent séjourner à New York pour y développer un projet de recherche. Profil du candidat Ont vocation à se porter candidats les artistes français et les étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans. Aucune limite d’âge. Les candidats doivent • parler anglais • avoir achevé leurs études • être engagés dans la vie professionnelle • justifier de travaux antérieurs • se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche Modalités de sélection La présélection et la sélection finale sont effectuées par un jury composé de représentants du ministère de la Culture et de la Communication et de CULTURESFRANCE, de professionnels extérieurs et de membres des bureaux. Durée du séjour 12 mois, de janvier à décembre. Conditions de séjour Chaque année, 1 artiste bénéficie d’un studio de travail dans le cadre du programme Triangle Studio. Nature de l'aide • Un atelier mis à disposition par Triangle Studio ; • Une allocation forfaitaire de séjour ; • Un voyage aller / retour du lieu de résidence à New York en classe économique. Date limite de dépôt de dossier Le dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 30 avril de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com Les résultats sont communiqués uniquement par courrier Renseignements et retrait des formulaires de candidature CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche: sr1[à]culturesfrance.com Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com |
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| 24 | Villa Kujoyama // résidence Culturesfrance // Kyoto [jp] | Résidence |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| Programme du ministère des Affaires étrangères, coordonné par CULTURESFRANCE Disciplines concernées Arts visuels, arts de la scène, littérature, audiovisuel, recherche en sciences sociales et humaines, théorie et critique dans chacune des disciplines artistiques nommées. Définition du programme La Villa Kujoyama (Kyoto/Japon) a pour objectif d'accueillir des créateurs et des chercheurs confirmés visant à mettre en oeuvre la réalisation d'un projet spécifique s'inscrivant dans la réalité japonaise. Profil du candidat Ont vocation à se porter candidats les artistes et chercheurs français, et les étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans. Aucune limite d'âge. Les candidats doivent • avoir achevé leurs études • être engagés dans la vie professionnelle • justifier de travaux antérieurs • se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche. Modalités de sélection Une présélection est effectuée par les rapporteurs désignés pour chacune des disciplines ainsi que par tous les partenaires concernés (l'Institut franco-japonais du Kansaï, le Service culturel de l'Ambassade de France à Tokyo, le ministère des Affaires étrangères). La décision finale appartient au comité de sélection mis en place par le ministère des Affaires étrangères. Durée du séjour de 4 à 12 mois entre janvier et décembre de l'année suivant celle du dépôt des dossiers. Conditions de séjour Chaque année, une douzaine de créateurs bénéficient de ce programme. Les résidents sont logés à la Villa dans un studio-duplex de 64 m2. La Villa met à leur disposition un espace de rencontre, une salle de lecture dotée d'ordinateurs ainsi qu'une salle polyvalente adaptée particulièrement pour la danse, le théâtre, la musique, la vidéo et les conférences. La Villa n'offre aucune aide technique. Nature de l'aide • Un atelier logement • Une bourse mensuelle de 2 600 euros • Un soutien logistique au projet de 2 000 euros • Un voyage aller-retour du lieu de résidence à Kyoto en classe économique. Date limite de dépôt des dossiers Les dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 5 janvier de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com Informations : www.villa-kujoyama.or.jp Les résultats seront communiqués uniquement par courrier. Renseignements et retrait des formulaires de candidature CULTURESFRANCE / Pôle Résidences et Programmes de recherche 1 bis avenue de Villars 75007 Paris tél : 01 53 69 83 00 fax : 01 53 69 33 00 gl[à]culturesfrance.com |
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| 25 | résidences Culturesfrance // Hors Les Murs (tous pays) | Résidence |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| En partenariat avec le ministère de la Culture et de la Communication Disciplines concernées Tous les domaines de la création contemporaine, excepté le cinéma. Définition du programme Le programme CULTURESFRANCE Hors Les Murs est destiné à des artistes et des professionnels souhaitant développer un projet artistique dans le pays de leur choix. Profil du candidat Ont vocation à se porter candidats les créateurs et les professionnels français, et les étrangers résidants en France depuis au moins 5 ans, sans aucune limite d'âge. Les candidats doivent • avoir achevé leurs études • être engagés dans la vie professionnelle • justifier de travaux antérieurs • se libérer de leurs activités professionnelles durant la période de recherche. Modalités de sélection Une préselection est effectuée par les rapporteurs désignés pour chacune des disciplines. La sélection finale appartient au jury composé des représentants du ministère de la Culture et de la Communication, de CULTURESFRANCE, et des rapporteurs. Durée du séjour De 3 à 6 mois, entre janvier et décembre de l'année suivant celle du dépôt des dossiers. Nature de l'aide Une allocation forfaitaire de séjour de 10 000 euros. Date limite de dépôt des dossiers Les dossiers complets doivent parvenir à CULTURESFRANCE avant le 31 mars de l'année en cours. Vérifiez la date sur le site de www.culturesfrance.com Les résultats sont communiqués uniquement par courrier Renseignements et retrait des formulaires de candidature CULTURESFRANCE - Pôle Résidences et Programmes de recherche: resi[à]culturesfrance.com Formulaire de candidature à télécharger sur www.culturesfrance.com |
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| 26 | Pollen // résidences à Monflaquin [47] | Résidence |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| Pollen accueille de jeunes plasticiens de toutes nationalités et leur permet de réaliser un projet spécifique ou de poursuivre une recherche personnelle. Ni école ni centre d’art, Pollen est une plate-forme d’échange et un lieu d’expérimentation propice à l’accomplissement et l’approfondissement d’un travail. L’association met à la disposition des artistes un atelier individuel et un logement équipé. Le versement d’une allocation de résidence et de travail d’un montant global de 3 600 euros (trois mille six cent euros) est échelonné durant le séjour. Deux périodes de résidences sont proposées à deux artistes simultanément : de mi-septembre à mi-décembre et de début mars à fin mai. Pollen propose un « terrain d’essai » et un accompagnement susceptibles de nourrir le travail et la démarche des artistes. C’est un programme singulier, qui ne pose ni l’exposition ni l’édition réalisées en fin de séjour comme des objectifs, mais comme des outils. C’est une expérience nourrie de contacts avec d’autres artistes, le public, des scolaires, des opérateurs culturels… La composition du comité de sélection permet de croiser des regards et des avis différents sur les dossiers de candidatures en associant tous les acteurs concernés par le projet : artistes, personnalités de la scène de l’art contemporain, acteurs des réseaux proches de l’association, représentants d’institutions, directeurs de centre d’art, conservateurs… Dans une logique associative, les artistes reçus en résidence à Monflanquin participent également à la présélection des dossiers des candidats suivants. Les réunions du comité de sélection ont traditionnellement lieu début juin et début décembre. Elles permettent de présélectionner cinq à six artistes, qui seront sollicités pour des entretiens, prétextes à la découverte du site et de ses spécificités, ainsi qu’à l’appréciation de leur motivation et leur compréhension du projet. La compatibilité du profil des deux candidats retenus au terme des entretiens fait également l’objet d’une attention particulière. Les candidats doivent faire parvenir à l’association un dossier relatif à leur travail et à leur parcours, accompagné d’un CV et d’une lettre de motivation. Le dossier peut contenir des éditions, des catalogues et des documents de natures et formes diverses (vidéos, photos, textes, documents sonores etc… ). Afin de prévenir les éventuels problèmes techniques et pour faciliter la présentation du dossier, il est recommandé d’accompagner les supports informatiques (CD) de traces et sorties papiers. Pour récupérer leurs dossiers au terme de chaque comité de sélection, les candidats doivent impérativement joindre une enveloppe libellée à leur adresse, affranchie au tarif en vigueur. Veuillez consulter le site www.pollen-monflanquin.com |
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| 27 | Résidence numérique • résidence de recherche • résidence jeune artiste • Le Vigan [30] | Résidence |
| perpétuel | date de création :: vendredi 26 mars 2010 | |
| Appel à résidence Oudeis, association pour les arts numériques, électroniques et médiatiques lance son appel à résidences : résidences numériques, qui donnent lieu à la réalisation d'un œuvre ou de son prototype ; résidences de recherche et d'écriture, destinées à des chercheurs, théoriciens ou étudiants, et leur permettent de nourrir leurs travaux théoriques ; et enfin résidences pour de jeunes artistes en formation. Comment participer au programme de résidence ? Faites-nous parvenir un dossier par courrier électronique (info.oudeisATgmail.com), incluant : - un dossier artistique (éventuellement des liens vers les sites où visualiser les travaux déjà réalisés) - un cv - une note d'intention - les besoins logistiques - la période et la durée de résidence (de 3 semaines à 6 semaines) - le type de résidence : résidence numérique, résidence de recherche ou résidence jeune artiste. Pour de plus de renseignements, vous pouvez nous joindre au 04 67 68 87 19. L'équipe d'Oudeis portera une attention particulière aux projets qui s'inscrivent dans une économie de moyens, une praxis engagée et une ouverture au public. Pour rappel, Oudeis est une association pour les arts numériques, électroniques et médiatiques. Les résidences sont donc bien sûr ouvertes aux artistes sonores et média-activistes. Oudeis est basée à Le Vigan (30) à 1h de Nîmes et de Montpellier. Site : www.oudeis.fr |
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| 28 | SIENA ART INSTITUTE’S RESIDENCY PROGRAM, ITALY | Résidence |
| perpétuel | date de création :: jeudi 14 avril 2011 | |
| The Siena Art Institute’s residency program allows professional artists, writers, and performers the opportunity to stay for a month in the heart of Siena, to work in a private studio at the Siena Art Institute, to present their work to the public, and to hold a final exhibition. The Siena Art Institute’s residency program is especially suited for creative professionals whose work explores cultural crossroads, boundaries, communication, and/or the subject of art’s social impact. Resident Artists are provided: - a private studio at The Siena Art Institute - a private apartment in downtown Siena - travel expenses (resident artists already living in Italy will be offered a small stipend in lieu of travel expenses.) In turn, Resident Artists are asked to give back to The Siena Art Institute in several ways: -Present a public talk about your work upon your arrival in Siena. -Host an open studio evening on the third Friday of your residency. -Lead at least one workshop with the Siena Art Institute’s students. -Hold a final exhibition/performance/screening at the end of your residency. The Siena Art Institute’s Resident Artists offer a valuable addition to our artistic community, through the addition of their expertise, energy, and unique perspectives. Artists from any discipline may apply, including but not limited to: photography, creative writing, printmaking, performance, sculpture, painting, drawing, choreography, film, video, musical composition, ceramics, installation art and performance arts. Selection is based on artistic ability and professional promise in a competitive application process, adjudicated by a panel of professional artists. The Siena Art Institute encourages artists of all backgrounds to apply for our residency program. We do not discriminate in our programs or activities against anyone on the basis of race, creed, color, religion, national origin, gender, age, sexual orientation, marital status, ancestry, disability, HIV status, or veteran status. Note: Musicans, sound artists, and other artists whose work produces a great deal of noise may find it difficult to work at The Siena Art Institute: excessive noise is problematic since our building is very reverberant. In addition, resident artists are not able to work with toxic materials and certain other hazardous materials within The Siena Art Institute. Please see the List of Material Restrictions for more information) If you have questions about whether a Residency at The Siena Art Institute would be appropriate for your type of work, please feel free to contact us. Depending on our schedule, it may also be possible to arrange residencies that are either longer or shorter than 1 month. However, 1 month is our preferred schedule. Previous Siena Art Institute Resident Artists are welcome to apply for additional residencies in the future, and we welcome former applicants to re-apply. Small groups (2 to 3 individuals) of artists wishing to work collaboratively are encouraged to apply. However, The Siena Art Institute can only fund travel for one individual, and is only able to provide a 1 bdr flat for resident artists. Additional housing needed by collaborative teams would be paid for by the artists, although we can assist you with securing local housing. Each member of the group should submit an application form and resume. Work samples may represent individual work or previous collaborations. Please feel free to contact us with any questions regarding collaborations or any other aspect of the residency application process. www.sienaart.org/residency-program.html |
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| 29 | La Station VasteMonde • St Brieuc [22] | Résidence |
| perpétuel | date de création :: mercredi 31 août 2011 | |
| La Station VasteMonde accueille les artistes ou les collectifs d’artistes plasticiens. Un budget couvrant les frais de production et de rémunération est prévu, ainsi qu’un encadrement technique pour la mise en place de l’installation et son démontage. La Station prend en charge les frais d’hébergement (deux à cinq semaines) et assure la communication autour du projet. La résidence, suivie d’une exposition d’un mois, doit se se terminer par une présentation publique du travail en présence de l’artiste. Pour faire acte de candidature, les artistes peuvent envoyer leurs dossiers et une note d’intention par mail ou voie postale (joindre une enveloppe affranchie pour le retour des documents) Tous les supports sont acceptés. Le dossier doit faire apparaître une partie financière reprenant plus en détail les coûts de production de l’oeuvre (matériel, honoraires). Un comité artistique composé de membres du conseil d’administration et de professionnels de l’art contemporain sélectionne les dossiers. Les dossiers sont à envoyer par courriel : residence@stationvastemonde.com ou par courrier : Station Vastemonde 29 rue du Légué 22000 Saint-Brieuc |
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| 30 | atelier-logement à la Cité Internationale des Arts | Résidence |
| perpétuel | date de création :: lundi 16 janvier 2012 | |
| Remarques importantes : - Nos ateliers-logements sont réservés aux artistes professionnels - Les dossiers sont examinés en commission d'admission (environ 10 % des demandes sont retenues) - Les séjours sont limités dans le temps (minimum 3 mois et maximum 1 an) - Les prestations d'ateliers-logements sont en moyenne de 400 euros par mois. - La demande d'un atelier-logement à la Cité Internationale entraine des frais de dossier d'un montant de 30 euros Pour faire votre demande d'un atelier-logement à la Cité Internationale des Arts, merci de bien vouloir consulter ces deux documents : - NOTE POUR LES CANDIDATS DIRECTS (.doc) - FICHE DE CANDIDATURE (.doc) et d'envoyer votre dossier par courrier à l'adresse suivante : Cité Internationale des Arts 18 rue de l'Hôtel de Ville 75004 Paris Seuls les dossiers complets seront examinés -------------------------------- www.citedesartsparis.net |
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| 31 | Fugitif | Résidence |
| perpétuel | date de création :: mercredi 01 février 2012 | |
| Fugitif, qui sommes nous? Fugitif est un programme de résidence Franco-allemand, ayant pour but de générer des liens entre des pratiques artistiques, scientifiques et culturelles au sens élargi. Qui peut être candidat? Tout le monde. Malheureusement, pour le moment seuls les résidents originaires de France et d'Allemagne peuvent obtenir des bourses. Y-a-t-il une date butoir? Non. Comment proposer sa candidature? Envoyez votre dossier artistique ainsi qu'un projet. Quelle est la durée de la résidence? Habituellement, les artistes restent à Leipzig un mois mais différentes propositions peuvent être étudiées. Combien de résidents cohabitent en même temps? 4 artistes max. La résidence est-elle gratuite? Il n'y a pas de frais d'inscription. Si vous n'êtes pas un ressortissant français ou allemand, nous pouvons étudier ensemble un mode de financement. Y a-t-il des conditions particulières? Les artistes doivent résider à Leipzig. Ils doivent parler allemand, anglais ou/et français, qui représentent les langues de travail et de correspondance. Y a-t-il une bourse? Les artistes d'origine française et allemande (âge???) reçoivent une bourse mensuelle (montant??) Y a-t-il un atelier? Fugitif propose un petit atelier. L'atelier est-il équipé? L'atelier possède un équipement de base. Y a-t-il un logement? Fugitif offre une chambre meublée dans un appartement (deux personnes dans deux chambres séparées) pendant la durée de la résidence. fugitif.eu Contact : Fugitif Josephstraße 51 D – 04177 Leipzig info@fugitif.eu |
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| 32 | Résidences - laMezz | Résidence |
| perpétuel | date de création :: mardi 11 septembre 2012 | |
| Cette année laMezz propose des résidences ponctuelles. Venez profiter de nos espaces de travail, construction, peinture, textile, bureaux... Pour quelques jours, une semaine ou un mois, rejoignez les résidents de l'atelier pour vos projets ! Contactez Frédérique ou Romain sur contact@lamezz.fr lamezz.fr |
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| 33 | Programme de recherche La Seine // Ensba Paris | Post-diplôme |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| Le programme de recherche la Seine est destiné à de jeunes artistes ayant mené à terme une formation diplômante de niveau master II (deuxième cycle), ou équivalente. Les candidats admissibles doivent avoir poursuivi activement une pratique artistique en dehors d’un établissement d’enseignement, depuis au moins un an, et être en mesure d’en témoigner. La pédagogie du programme s’appuie sur l’échange des savoirs et des compétences relevant de la pensée artistique et de ses pratiques. Outre l’élargissement des connaissances qu’il offre à ses étudiants, le programme la Seine veille à ce que le travail artistique s’exerce dans des conditions professionnelles. Le caractère interactif du programme et la dynamique de groupe facilitent à la fois la mise en commun de pratiques individuelles d’atelier et l’exercice critique. La recherche et l’expérience sont nourries par les rencontres avec des artistes confirmés et des acteurs professionnels de l’art contemporain. date-limite de candidature en juin de l'année en cours Informations et inscription sur www.ensba.fr/LaSeine |
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| 34 | Le Fresnoy // Studio national des arts contemporains // Tourcoing | Post-diplôme |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| Ouvert en octobre 1997, Le Fresnoy est un établissement de formation artistique audiovisuelle de haut niveau, cofinancé par le Ministère de la Culture et la Région Nord-Pas de Calais, avec la participation de la Ville de Tourcoing. Sa conception et sa direction artistique et pédagogique ont été confiées à Alain Fleischer. Le mot studio indique un lieu d'études mais aussi un lieu de production: l'objectif du Studio national est de permettre à de jeunes créateurs de réaliser des oeuvres avec des moyens techniques professionnels, sous la direction d'artistes reconnus, et dans un large décloisonnement des différents moyens d'expression. La production d'oeuvres de niveau professionnel est prolongée par une politique de diffusion ambitieuse : expositions et événements variés se succèdent et explorent les enjeux de la création contemporaine, en particulier Panorama, qui présente en juin de chaque année, l'ensemble des oeuvres produites au Fresnoy. Le champ de travail, théorique et pratique, est celui de tous les langages audiovisuels sur les supports traditionnels, argentiques et électroniques (photographie, cinéma et vidéo) comme sur ceux de la création numérique et hyper médias. Le Fresnoy sélectionne et accueille des étudiants en provenance de tous les horizons de la création artistique (arts plastiques, cinéma, photographie, vidéo, architecture, musique, spectacle vivant, etc), de toutes les filières de formation et de toutes les nationalités qui souhaitent affûter leurs connaissances et leur savoir-faire en réalisant des projets susceptibles d'inaugurer leur carrière professionnelle. Chaque étudiant dispose, pour la réalisation de son projet, d'un budget et d'un accès aux outils de production, de post-production et de diffusion. Le contenu et la forme artistique des projets est libre, dans la mesure où ceux-ci respectent les lignes directrices du programme pédagogique de l'école. Outre la réalisation de leur oeuvre personnelle, les étudiants collaborent aux productions de leurs condisciples et aux projets des artistes-professeurs invités. La formation est complétée par des conférences historiques et théoriques sur les différents aspects de la création artistique contemporaine et par des journées de sensibilisation aux différents aspects de la production audiovisuelle Le cursus est de deux ans, et débouche sur la délivrance du diplôme du Studio national. Les étudiants doivent être libres de tout engagement qui interfèrerait avec leur cursus. Par ailleurs, un régime d'étudiant visiteur donne accès gracieusement, pour des périodes courtes, à des facilités de logement et à l'utilisation des équipements techniques. Des conventions facilitent les échanges entre Le Fresnoy et certaines institutions comme l'Académie de France à Rome (Villa Médicis) ou l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, de même qu'avec divers établissements étrangers. Le Fresnoy se situe dans un réseau de relations avec les écoles d'art françaises et l'université. La procédure de sélection est ouverte à tous les candidats, sans distinction de sexe ou de nationalité, nés après le 31 décembre 1972. Les candidats doivent pouvoir justifier : - soit du Baccalauréat (ou équivalence reconnue) + 5 années d'études attestées par un titre ou diplôme ; - soit du Baccalauréat (ou équivalence reconnue) suivi de 7 années d'expérience artistique ou professionnelle, et sous réserve de joindre au dossier d'inscription administrative un argumentaire (une page maximum) précisant en quoi leur expérience les a préparés au cursus du Fresnoy. Les candidatures présentées sous cette deuxième condition auront fait l'objet d'un examen par une commission spéciale, apte à les évaluer et à les valider, et dont les décisions sont sans appel. La procédure comporte une présélection sur dossier présentant le parcours personnel du candidat, un portfolio d'oeuvres réalisées, une lettre de motivation décrivant ses intérêts transdisciplinaires, ses orientations de travail, puis deux entretiens oraux qui ont lieu au Fresnoy pour la sélection finale. La connaissance du français ou de l'anglais parlé est indispensable. La participation à la procédure d'admission est gratuite. Un document détaillé sur cette procédure est disponible sur simple demande au secrétariat du Fresnoy (03.20.28.38.61) ou sur le site Internet du Fresnoy lefresnoy.net/ Le Fresnoy ne délivre pas de bourses mais recommande ses étudiants éligibles aux organismes qui accordent des aides. De la même façon, il facilite leurs demandes auprès du CROUS (logements et restaurants universitaires). Les études sont gratuites, et les frais annuels d'inscription administrative s'élèvent à 760 euros. inscription courant mai de l'année en cours |
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| 35 | Aide individuelle à la création // DRAC Rhône-Alpes | Bourse / Allocation |
| perpétuel | date de création :: vendredi 22 février 2008 | |
| RETRAIT DES FORMULAIRES : À PARTIR DE DÉBUT JANVIER DE CHAQUE ANNÉE DATE LIMITE DE DÉPÔT DES DOSSIERS AU 31 MARS DE CHAQUE ANNÉE La direction régionale des affaires culturelles (DRAC) attribue des aides individuelles à la création. Le montant de l’allocation est calculé selon la nature du projet présenté et les dépenses nécessaires à sa réalisation. La demande ne peut dépasser 7 600 €. Ces aides doivent permettre aux artistes de mener à bien un projet personnel ou une réalisation spécifique en France (le terme "projet" ne renvoie ni à une exposition, ni à l’édition d’un catalogue monographique). Domaines concernés : • Peinture / estampe / dessin • sculpture • installation • photographie • multimédia • design • bande dessinée • stylisme • autre DÉPÔT DES DOSSIERS DRAC Rhône-Alpes – service arts plastiques le Grenier d’abondance 6 Quai Saint-Vincent 69283 Lyon Cedex 01 MODALITÉS D’ATTRIBUTION DE L’AIDE ont vocation à se porter candidats les créateurs exerçant leur art dans les disciplines énumérées ci-dessus, résidant en Rhône-Alpes et ayant un compte bancaire en France. La candidature doit être déposée exclusivement auprès de la DRAC dont relève la résidence administrative du demandeur. Ces aides ne sont pas des bourses d’étude ou de formation. Les étudiants en cours de scolarité dans une école d’art publique ou privée et dans une UFR d’arts plastiques ne peuvent pas déposer de candidature. En cas d’avis favorable de la commission compétente, la candidature ne peut être renouvelée qu’au terme de trois ans révolus (à compter du 1er janvier de l’année de candidature). En cas d’avis défavorable, la candidature ne peut être renouvelée qu’au terme de deux ans révolus. Le dépôt des candidatures est également autorisé pour : • l’Académie de France à Rome (DAP – 3 rue de Valois, 75001 Paris, ? 01 40 15 74 49), • les bourses du ministère des Affaires étrangères (programmes de résidence, de recherche et de création, Villa Médicis hors les murs, etc.) de l’ AFAA : 1 bis avenue Villars, 75327 Paris cedex 07 t 01 53 69 83 00, En cas d’obtention d’une de ces aides, le cumul est alors impossible. Le cumul des candidatures est interdit entre l’aide individuelle à la création et : • l’allocation de recherche FIACRE • le dépôt dans deux ou plusieurs régions différentes. MODALITÉS DE SÉLECTION Les dossiers sont examinés par une commission régionale créée par arrêté préfectoral et constituée par des représentants de l’État (ministère de la Culture), des artistes et des personnalités qualifiées. Elle se réunit une fois par an sous la présidence du directeur régional des affaires culturelles ou de son représentant. Le directeur régional des affaires culturelles arrête la liste des bénéficiaires après avis de la commission. PRÉSENTATION DU DOSSIER DE CANDIDATURE Le dossier comporte obligatoirement les pièces suivantes (condition de recevabilité de la demande) : • le formulaire à télécharger sur www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm rempli avec le plus grand soin, sans renvoi à des documents annexes ; • une attestation d’affiliation ou d’assujettissement à la Maison des artistes ou à l’AGESSA pour l’année en cours, ou un récépissé de déclaration de début d’activité (délivré par la Maison des artistes) et d’une copie de la liasse Pzéro, ou le numéro de SIRET délivré par l’INSEE (la demande étant à adresser au centre des impôts du domicile) ; • une photocopie de la carte d’identité ; pour les étrangers, une copie d’un document officiel attestant l’état civil ; • un justificatif de résidence nominatif (quittance, impôt locaux…) ; • une note dactylographiée de trois pages maximum faisant ressortir la motivation du candidat et la nature du projet ; • les montants détaillés des dépenses envisagées et du financement souhaité (il est préférable de faire apparaître un financement complémentaire) ; • une documentation artistique (catalogues, albums, photographies, cdrom, autres) représentative du travail du candidat ; • les photographes présenteront une série de vingt photographies au maximum, tirées sur papier (le format 24 x 30 ne devra en aucun cas être dépassé) ; • un relevé d’identité bancaire ou postal en original. Les candidats doivent impérativement inscrire leur nom et prénom d’état civil sur chacune des pièces constituant le dossier. L’ensemble des documents devra être contenu dans un porte-documents fermé au nom du candidat au format 21 x 29,7 (sauf pour les photographes, cf. ci-dessus) et sera détaillé sur une liste annexe. L’assurance des documents présentés à l’appui des candidatures n’est pas obligatoire mais doit être remplacée par une décharge incluse dans le formulaire de demande. Les dossiers incomplets ne seront pas soumis à l’appréciation de la commission. Il est important de noter que : • Pour les demandes ayant suscité une réponse positive, la Direction Régionale des Affaires Culturelles se réserve le droit de conserver des documents relatifs au projet (biographie, photographies, autres…). • Le bénéficiaire de l’aide doit fournir aux conseillers pour les arts un compte-rendu de la réalisation de son projet, dès achèvement. • L’aide peut être soumise à l’impôt sur le revenu en fonction du statut fiscal de l’artiste. Pour toute information complémentaire concernant l’attribution de ces aides, il convient de s’adresser uniquement à la DRAC. RAPPEL Une documentation sur les procédures d’attribution des différentes aides du FIACRE (allocations de recherche et de séjour, aides à l’édition, aides à la première exposition) est disponible sur internet , Centre de ressources du CNAP www.cnap.fr, où les dossiers sont téléchargeables, et information sur le site de la DRAC www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm Les formulaires d’aide individuelle à la création (AIC) et d’allocation d’installation d’atelier et acquisition de matériel lié à l’activité professionnelle (AIA) sont téléchargeables uniquement sur le site de la DRAC Rhône-Alpes www.culture.gouv.fr/rhone-alpes/service/drac.htm |
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| 36 | Envie d’agir // soutien et valorisation de projets // Ministère de la santé, de la jeunesse et des sports | Bourse / Allocation |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| Afin de répondre à la diversité des attentes d’engagement et d’initiatives des jeunes, le ministère fédère au sein du programme « Envie d’agir » l’ensemble de ses dispositifs d’aides destinés aux jeunes de 11 à 30 ans. Envie d’agir est un programme du ministère de la santé, de la jeunesse et des sports, soutenu par le Crédit Agricole, qui encourage, soutient et valorise la capacité d’initiative des jeunes de 11 à 30 ans, seuls ou en groupe, et dans tous les domaines : culturel, social, humanitaire, sportif, économique... Envie d’agir apporte un soutien à la fois pédagogique, technique et financier permettant d’accompagner les jeunes, de l’émergence à la réalisation effective de leur projet quel que soit leur âge, leur situation ou l’envergure de leur projet. Envie d’agir, c’est 2 dispositifs complémentaires pour aider les jeunes à passer de l’idée au projet : • Envie d’agir - Projets jeunes : dispositif départemental, il s’adresse aux 11-30 ans, et soutient les premiers projets, individuels ou collectifs, présentant un caractère d’intérêt général, d’utilité sociale, d’animation locale...La bourse peut atteindre 1 600 EUR. • Envie d’agir - Défi jeunes : dispositif régional, il est destiné aux 18-30 ans, et vise à aider tous les projets qui présentent un caractère de défi personnel ou professionnalisant et qui ont un impact sur le projet de vie des jeunes.La bourse peut atteindre 8 500 EUR. Envie d’agir c’est avant tout un accompagnement personnalisé et de proximité. Tout au long de l’année et dans chaque département, le conseiller Envie d’agir jeunesse et sports et le réseau des points d’appui Envie d’agir, sont là pour recevoir les jeunes, les informer et les orienter vers le dispositif le plus adapté. Près de 800 points d’appui sont répartis sur l’ensemble du territoire. Les jurys ont lieu plusieurs fois par an. En fin d’année, un jury national est organisé par le ministère pour promouvoir les projets qui se sont distingués par leur qualité et leur exemplarité. Si vous avez des idées plein la tête, sans savoir par où commencer ni à qui vous adresser, n’hésitez plus, contactez la direction jeunesse et sports de votre département ou le point d’appui Envie d’agir le plus proche ! Pour en savoir plus, rendez-vous sur www.enviedagir.fr |
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| 37 | Bourses franco-allemandes d'études de longue durée pour artistes et architectes // DAAD | Bourse / Allocation |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| Bourses franco-allemandes d'études de longue durée pour artistes et architectes // DAAD Les bourses sont offertes aux candidats titulaires d'un diplôme de fin d'études dans l'une des filières artistiques suivantes : arts plastiques, arts décoratifs, design, architecture, cinéma, mise en scène, théâtre, danse, chorégraphie ou musique. Elles sont destinées à la poursuite des études ou à un approfondissement de formation dans une école supérieure des Beaux-arts, de musique ou dans l'une des filières correspondantes au sein d'une université ou d'une Fachhochschule en Allemagne. La sélection des boursiers est effectuée par une commission spécifique du DAAD mais c'est l'établissement allemand d'accueil qui décide de l'admission définitive du boursier. Il est donc indispensable que les candidats se mettent au préalable en contact avec un professeur de l'établissement dans lequel ils veulent poursuivre leur formation. Durée de la bourse 7 à 10 mois à partir du 1er octobre 2008. Dans certains cas justifiés, une prolongation de la bourse est possible. Montant de la bourse 750 euros par mois. Le cas échéant, une allocation d'études et de voyage, couverture sociale. Conditions de candidature - diplôme de fin d'études dans la spécialité, - limite d'âge : 32 ans, 28 à 30 ans pour les musiciens. Connaissances de l'allemand : - arts plastiques, design, cinéma, musique : bonnes connaissances en langue allemande, - théâtre et mise en scène : excellentes connaissances en allemand, - danse, chorégraphie : bonnes connaissances de base en allemand et de bonnes connaissances en anglais. Candidature en ligne sur le site web : paris.daad.de Renseignements et dépôt des dossiers DAAD - Office Allemand d'Echanges Universitaires (Mme Lange-Bontemps) 24, rue Marbeau 75116 Paris Tél. : 01 44 17 02 34 Mél. : artistes[à]daad.de Date limite de dépôt des dossiers : décembre de l'année en cours |
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| 38 | 600 BOURSES D'ETUDE SUISSES 2013-2014 | Bourse / Allocation |
| perpétuel | date de création :: mardi 00 novembre 0000 | |
| Par l'intermédiaire de la commission fédérale des bourses étrangères (cfbe-suisse), le secrétariat d'état à l'étude et a la recherche de la confédération lance un appel à la candidature pour 600 bourses d'études suisse au titre de l'année académique 2013-2014. Ces bourses sont destinées aux ressortissants des pays de la catégorie A (pays industrialises européens, et extra-européens) et ceux des pays de la catégorie B (pays en développement, du tiers monde et extra -européens). Elles doivent leur permettre de poursuivre leurs études, de parfaire leurs connaissances pour les travaux de recherches dans les domaines auxquels les universités Suisses accordent une attention particulière. Spécificité de la bourse:-par l'octroi des 600 bourses études emplois, la confédération Suisse entend faciliter l'immigration à personnes désireuse de poursuivre leurs études et d’obtenir des diplômes d’état suisse. –les candidats retenus au terme de la sélection de candidatures seront insérés outré leur étude dans les secteurs sensibles de la vie économique et sociale de suisse: (sante, droit, diplomatie, communication, finance, énergie, industrie, transport, agriculture.. etc). Cette option de la confédération suisse vise à donner une aptitude professionnelle aux boursiers pour pouvoir travailler s'ils le désirent en Suisse a la fin de leur formation. Durée de la bourse :-les bourses couvrent la période d'un cycle de formation ou au maximum 03 ans (Six semestre). Frais de voyage :Les billets d'avion aller-retour (pays de provenance -suisse), sont pris en charge par la commission fédérale des bourses étrangères. Conditions préalables à la candidature :En règle générale, les candidats à la bourse étrangère suisse doivent: -avoir au maximum 16 ans a 64 ans; comprendre et parler correctementl'une des langues d'enseignement en suisse (français, espagnol,allemand, anglais, Italie -avoir un diplôme équivalent au brevet d’étude de premier cycle d'enseignement, au baccalauréat ou au brevetd'aptitude professionnelle des pays de l'union européenne. Procédure de sélection : -Retirer auprès de la commission fédérale des bourses suisses étrangères suisses (cfbe-suisse)le formulaire de demande de bourse via a leur adresse mail : recepteurbourse_suisse@yahoo.fr -Remplir et envoyer par pièce-jointe le formulaire -La commission fédérale des bourses étrangères suisses fera étudier votre dossier par la représentation suisse déléguée de votre zone et catégorie de pays. -Les candidats retenus recevront une attestation du secrétariat d'état à l'étude et à la recherche pour notification de la bourse. Les candidats désireux de participer aux bourses d'études 2013/2014 doivent retirer leur formulaire à remplir auprès de notre secrétariat via a leur adresse mail : recepteurbourse_suisse@yahoo.fr Cependant ; la commission fédérale des bourses étrangère Suisse se réserve le droit le clôturer l'octroi des bourses a concurrence des bourses disponible. Le président de la commission fédérale des bourses étrangère Suisse |
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| 39 | Le 1 % artistique // Obligation de décoration des constructions publiques | Appel à projet / Expositions |
| perpétuel | date de création :: mercredi 27 février 2008 | |
| Le « 1% » est un dispositf qui consiste à consacrer un financement représentant un pour cent du coût des constructions publiques à la commande ou à l’acquisition d’une ou plusieurs œuvres d’art spécialement conçues pour le bâtiment considéré. Enjeu important du développement de la création contemporaine dans le domaine des arts visuels, le « 1% » permet à des artistes de tendances diverses de créer des œuvres pour un lieu de vie quotidien, de collaborer avec des architectes et d’éveiller le public à l’art de notre temps. Institué en 1951 pour les constructions scolaires et universitaires, le « 1% » a progressivement été étendu dans les années quatre-vingt pour s’appliquer aujourd’hui à la plupart des constructions publiques, ainsi qu'à leur extension et à leur réhabilitation. Tous les édifices de l’État sont concernés, à l'exception de certains bâtiments dont la liste est fixée par arrêté du ministère de la culture et du ministère concerné. Pour les collectivités territoriales, le « 1% » s’applique aux constructions dont la compétence leur a été transférée par l’État par la loi de décentralisation du 22 juillet 1983 (c.f . article 59). Les modalités de sélection des projets ont été harmonisées à l’ensemble des constructions concernées par décret du 29 avril 2002. Le décret du 4 février 2005 qui encadre aujourd’hui l’application du « 1% » répond au double objectif de simplification des procédures administratives et de respect des principes du code des marchés publics avec notamment une obligation de publicité préalable du programme de la commande artistique permettant une information suffisante des artistes. Afin d’apporter l’information la plus large sur les opérations en cours, le ministère de la Culture et de la Communication propose aux maîtres d'ouvrage une diffusion gratuite des appels à projet. Le suivi des procédures de « 1% » est assuré par un comité artistique constitué par le maître d'ouvrage dès l'approbation de l'avant-projet sommaire. Le comité artistique présidé par le maître d’ouvrage est composé de sept membres : quatre personnes représentant la maîtrise d’ouvrage (le président, le maître d’œuvre, un utilisateur du bâtiment et une personnalité qualifiée) et trois autres membres : le directeur régional des affaires culturelles et deux personnalités qualifiées. Il élabore le programme de la commande artistique, qui précise notamment la nature et l'emplacement de la réalisation envisagée et le soumet à l'approbation du maître de l'ouvrage. Pour les opérations dont le montant est inférieur à 30 000 € hors taxes, le maître d’ouvrage a la possibilité de procéder à l’acquisition d’une œuvre d’art contemporain existante . Afin de guider les opérateurs dans la mise en œuvre de la procédure du « 1% », une circulaire d’application consultable a été publiée en ligne sur http://www.culture.gouv.fr/culture/dap/dap/unpourcent/?pg=appel |
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| 40 | APPEL A CANDIDATURE // Manifestement Peint Vite //Nantes[44] | Appel à projet / Expositions |
| perpétuel | date de création :: vendredi 23 octobre 2009 | |
| APPEL A CANDIDATURE Vous souhaitez participer à une de nos expositions Nous acceptons tous les médiums confondus : Peinture, Sculpture, Installation, Dessin, Vidéo, Photo, Performance. Il n'y a pas de limite d'âge, mais nous sommes spécialisés dans la jeune création. Les étudiants d'écoles d'arts, de post diplôme/master sont aussi les bienvenus. Pour participer à une de nos manifestations veuillez nous envoyer : >Un dossier pdf de votre travail avec CV et lettre d'intention sur notre boîte mail : mpvite@gmail.com >Un dossier papier avec vos vidéos sur CD/DVD et vos différentes publications. à l'adresse suivante : Manifestement Peint Vite 2 rue François Joseph Talma 44000 Nantes www.mpvite.org |
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| 41 | Appel à Projet • In Extenso • Clermont-Ferrand [63] | Appel à projet / Expositions |
| perpétuel | date de création :: mardi 11 janvier 2011 | |
| La Belle Revue est un projet mis en place par l’association In extenso, à Clermont-Ferrand. Le projet consiste à mettre en place et réaliser un dispositif de communication et d'échange sur le plan local et national visant à valoriser le travail des artistes et des structures implantés sur un territoire - nommé Centre-Est-Ouest - défini entre Limoges – Bourges – Nevers – Clermont-Ferrand et Saint-Etienne. Un site internet, www.labellerevue.org, répertorie toutes les informations concernant les structures partenaires dans un agenda actualisé : on y trouve date et heure des vernissages et des expositions, infos pratiques, contacts de chaque lieu, ainsi que des liens hypertextes vers leurs sites internet respectifs. Une partie est aussi dédiée aux artistes avec la mise en ligne de leur portfolio en pdf et une redirection vers leurs sites respectifs. La Belle Revue est également une revue annuelle rétrospective gratuite qui reprend l’actualité des structures tout en laissant une large part aux artistes. Afin d’accompagner le site labellerevue.org, nous avons souhaité mettre en place une newsletter mensuelle où l’on pourra retrouver, en plus des infos des structures partenaires, une chronique laissée à un auteur – comme carte blanche – concernant l’actualité (locale ou hors les murs) d’une de ces structures. A la fin de l’année, une compilation de ces chroniques paraîtra dans la revue papier de La Belle Revue. Appel à projet : Une somme forfaitaire de 150 euros sera allouée chaque mois à un auteur en échange d’une chronique en lien avec un évènement organisé par une structure partenaire de La Belle Revue (voir liste : http://labellerevue.org/agenda.html). Pour participer, chaque auteur doit envoyer un CV ainsi qu’une note d’intention comportant toute les informations concernant l’exposition (ou l’évènement) traitée : artistes, dates, lieux, à info@labellerevue.org. Chaque auteur peut postuler autant de fois qu’il le désire. |
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| 42 | ELECTIONS : TOUS CANDIDATS ? | Appel à projet / Expositions |
| perpétuel | date de création :: jeudi 02 février 2012 | |
| Dans sa volonté de soutenir la jeune création, Point éphémère lance un appel à contribution pour la double page centrale de son programme mensuel. Chaque mois, point ephémère propose à son public de découvrir un artiste en page centrale de son programme. nous lançons ainsi un appel à contribution aux dessinateurs, illustrateurs ou graphistes qui le souhaitent. Proposez-nous par mail ou par courrier vos illustrations, sur le thème que point ephémère s’est choisi pour 2012 : elections : tous candidats ? N’oubliez pas de nous communiquer votre nom d’artiste, le titre de l’illustration, l’année, ou toute information qui devra apparaître sur les crédits en cas de parution. si votre illustration est retenue, nous reviendrons vers vous pour vous avertir de la date de parution. au terme de l’année, une exposition ou une édition rétrospective pourra être envisagée. Téléchargez l'appel à projet |
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| 43 | LANCEMENT DE L'INCUBATEUR DU CENTQUATRE | Appel à projet / Expositions |
| perpétuel | date de création :: mercredi 29 février 2012 | |
| ieu de création et de production artistique d'envergure internationale, situé en plein coeur d'un territoire en profonde mutation, le CENTQUATRE crée un incubateur pour accompagner le développement de jeunes entreprises innovantes qui s'appuient sur la création artistique pour en faire de nouveaux territoires d'expérimentation, de recherche et de développement d'applications. Prix et durée de l'incubation Les entrepreneurs sont accueillis pendant une durée de 6 mois renouvelable trois fois maximum, pour un forfait mensuel d'incubation de 550 € par projet (pour une personne seule) ou 1.000 € par projet (pour une équipe avec deux postes de travail compris). A qui l'incubateur s'adresse-t-il ? L'incubateur s'adresse à tout porteur de projet visant la création d'une entreprise ou à toute entreprise nouvellement créée, avec un potentiel de développement d'applications, produits ou services innovants, situés au croisement de la création et de l'industrie. + d'infos |
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| 44 | S a i s o n V i d é o | Appel à projet / Expositions |
| perpétuel | date de création :: mercredi 07 mars 2012 | |
| La Saison Vidéo est une association de diffusion de films et de vidéos d’artistes dans la Région Nord-Pas de Calais. Depuis 1988, cette manifestation se fait l’écho d’une actualité artistique nationale et internationale. La Saison Vidéo propose des programmes en ligne surson site de mars à décembre, associant étudiants et artistes confirmés. Elle organise aussi des rencontres avec des artistes au cours de projections qui se font en écho de ces programmes en ligne. Pour participer à la prochaine Saison Vidéo, remplissez la fiche d’identification sur www.saisonvideo.com |
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| 45 | Labo71 | Appel à projet / Expositions |
| perpétuel | date de création :: mardi 28 août 2012 | |
| Le Labo71 est un bureau d’accompagnement de projets artistiques à destination de jeunes compagnies ou d’artistes indépendants. Il a été fondé par les étudiants administrateurs de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre (ENSATT) afin de mettre en pratique leurs connaissances tout en leur permettant d’apprendre aux cotés de leurs professeurs. Conçu pour accompagner et soutenir des projets artistiques émergents, ce dispositif est un laboratoire de nos pratiques futures. Il est au service des jeunes créateurs, dans une volonté d’échange et de partage des connaissances. télécharger l'appel à projet |
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| 46 | Dessine moi l'énergie | Appel à projet / Expositions |
| perpétuel | date de création :: jeudi 14 mars 2013 | |
| L'art au service de la sensibilisation Hespul est une association à but non lucratif spécialisée dans la promotion des énergies renouvelables et de l'effcacité énergétique. Nos activités sont notamment centrées sur le photovoltaïque et le conseil gratuit et indépendant aux particuliers sur les énergies dans l'habitat. Nous intervenons également chaque année dans une quarantaine d'établissements scolaires pour sensibiliser et éduquer à l'énergie et au développement durable. Nous utilisons des outils pédagogiques de natures diverses facilitant la découverte des énergies et la compréhension des enjeux énergétiques actuels. Certains de ces outils ont été développés il y a plus de 15 ans. Même s'ils conservent tout leur intérêt pédagogique, les visuels ont besoin d'un coup de jeune ! C'est pourquoi nous avons besoin de vous ! Etudiantes, étudiants en art, Vous souhaitez mettre votre talent au service de la sensibilisation ? Professeurs, Vous souhaitez intégrer la thématique de l'énergie à un programme d'étude ? Vos productions seront diffusées aux élèves et professeurs auprès desquels nous intervenons. Si vous êtes intéressés, contactez Noémie Anselme au 04 37 47 96 96 ou par mail : noemie.anselme@hespul.org Pour plus d'informations sur nos actions :infoenergie69.org |
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| 47 | BLOO WORKSHOPS / formations - stages photos 2012 | Workshops / Ateliers / Formations |
| perpétuel | date de création :: mardi 17 avril 2012 | |
| Depuis 2009, Bloo workshops vous propose des stages avec des photographes de renom. La nouvelle programmation inclue des stages avec de nouveaux photographes dont Michael Ackerman, Gilles Favier, Tendance floue, Anders Petersen… ainsi qu'un grand nombre de stages techniques. Stages photo créatifs Christophe Bourguedieu /le récit Jean-Christian Bourcart Denis Darzacq / homme dans la cité Klavdij Sluban / l art de voir 2 Gilles Favier / Le reportage engagé Guillaume Herbaut / reportage Olivier Culmann / Tendance Floue Richard Dumas / le portrait Alessandra Sanguinetti Bertrand Meunier / Tendance Floue Michael Ackerman Elina Brotherus / new painting |
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| 48 | Recrutement de Conférenciers | Emplois / Commandes publiques |
| perpétuel | date de création :: mercredi 19 octobre 2011 | |
| La Réunion des musées nationaux – Grand Palais, établissement culturel de tout premier plan, recherche des conférenciers pour renforcer ses équipes notamment lors des vacances scolaires ou pour assurer des remplacements à durée limitée ou ponctuels. Vous aurez pour principales missions : la réalisation de visites-conférences et d’ateliers pédagogiques destinés à des publics variés. Impérativement diplômé(e) d’un master histoire de l’art ou de l’Ecole du Louvre ou des Beaux-arts, vous êtes également titulaire d’une carte professionnelle (conférencier national, conférencier des villes d’art et d’histoire, ou guide interprète national). Vous parlez anglais couramment et disposez d’une première expérience dans le domaine de la médiation culturelle, et notamment dans la réalisation d’ateliers pédagogiques. Candidature (CV et lettre de motivation) à adresser par mail à : raphaelle.perrier@rmngp.fr ou par courrier : Rmn-GP - DRH – Raphaëlle PERRIER 254/256 rue de Bercy 75577 PARIS Cedex 12 Contrat à durée déterminée – Statut cadre www.rmn.fr |
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| 49 | « LES PORTES DU TEMPS », 6ème EDITION | Emplois / Commandes publiques |
| perpétuel | date de création :: vendredi 27 janvier 2012 | |
| A L’ATTENTION DES ARTISTES : ARTS VIVANTS, MULTIMEDIA et ARTS PLASTIQUES (anciens diplômés) OPERATION NATIONALE « LES PORTES DU TEMPS » CHATEAU D’OIRON (79) 6ème EDITION – JUILLET 2012 Le château d’Oiron, monument national géré par le Centre des Monuments Nationaux (CMN), abrite une collection d’art contemporain sur le thème des cabinets de curiosités. L’opération nationale « les Portes du Temps » fait partie des actions menées par l’équipe du service éducatif. Initiée par le ministère de la culture et de la communication, « les Portes du Temps » visent à faire découvrir le patrimoine et la création contemporaine aux enfants et adolescents issus de quartiers sensibles ou en situation de précarité. La programmation du château d’Oiron s’appuie sur des ateliers originaux et dynamiques reflétant l’identité du lieu. 3 domaines artistiques y sont représentés : multimédia, arts plastiques et arts vivants. Nous recherchons des artistes qui conçoivent des ateliers de pratique artistique (2 heures) dans un de ces trois domaines : pertinents, en lien avec le site et adaptables aux différentes tranches d’âges. Pour tous renseignements complémentaires : 05 49 96 57 42. Agathe Génié chargée d'actions éducatives Château d’Oiron 79100 Oiron Tél. 05 49 96 57 42 www.oiron.fr |
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